自浪漫主义以来，恶就是一个吸引人满怀兴趣地进行艺术渲染，并得到无数人同情的客体。在浪漫主义的作品中，充斥着魔鬼和吸血鬼、幽灵和重生者、谋杀者和疯子、玩世不恭者和撒旦式的人物、着魔的人和蛊惑人心者。犯罪、暴力和亵渎神明、打破戒律、疯狂和黑弥撒都是浪漫主义经常采用的主题。《恶的美学》作者彼得·安德雷·阿尔特用令人吃惊的篇幅追溯了恶这一观念的起源与发展，揭示了一种非道德文学的秘密，在这个秘密里，恶的美学在其价值的彼岸渐渐浮现。通过这种方式，美的另一种历史从欧洲现代派的阴暗面被讲述出来。

没有任何一种其他艺术像文学那样，能够在虚幻的场景和人物身上生动形象地将恶表现出来。在古代流传下来的神话人物和荒诞不经的故事人物形象身上，恶有了具体的表现；在心理分析小说和巴洛克时期高贵人物从天堂跌入地狱的故事中，恶的描写有了心灵上的透彻、尖锐的深度；在戏剧中，恶赢得了一种灾难性事件不可避免的巨大动力。然而，从浪漫派开始，文学才脱离了从道德的角度上看，把恶置于人性的阴暗面上的观点的束缚。文学将在一种纲领性的意义上变得与道德无关，并且在耸人听闻的罪行中，在欲念的深渊里和暴力的恐怖中发现恶的审美魅力。

在《恶的美学》中，彼得·安德雷·阿尔特探究了各种类别的作品，诸如悲剧、侦探故事以及幻想小说、恐怖故事和战争报道等，恶的美学通过放纵、逾越、重复和讽刺改写的结构得出了一个大致轮廓。在从歌德经过霍夫曼、雪莱夫人、波德莱尔、于斯曼、王尔德、格奥尔格、卡夫卡直到容格尔和利特尔的欧洲文学广阔的光谱上，人们注意到了有一种恶的现象学，这种恶的现象学直至今天一直意味着一种道德丑闻。在本书的最后，作者对奥斯维辛之后恶的美学和伦理学准则进行了思考，这种伦理学准则也规定着后现代条件下文学的价值判断。

前言

第一章 神话学中的序幕

 一、晨曦之子路西法（Lucifers）坠落的故事（巴多罗买——福音）

 二、原罪的讲述和戏剧（家族谱系）

 三、缺失——模式（普罗提诺，奥古斯丁）

 四、开端的哲学和美学（克尔凯郭尔和谢林）

第二章 启蒙和心理学

 一、一种文学祛邪术的纲领（迈尔，让·保尔，克林格曼）

 二、梅菲斯特，作为自我观察者（歌德）

 三、撒旦的审美功能倍增（刘易斯，霍夫曼）

 四、心理分析中的魔鬼（弗洛伊德）

 五、里比多——恶的纲领和培植（琼斯，莱克，荣格）

第三章 通过内省的移置

 一、黑色诗学（施莱格尔，黑格尔，罗森克兰茨）

 二、恶的灵魂的考古学（席勒，让·保尔）

 三、错综复杂的关系，被玷污了的概念（克莱斯特）

 四、从想象到取消区分（克尔凯郭尔，波德莱尔，格奥尔格，曼）

第四章 重复作为恶在文学中的显现形式

 一、地狱神话和永远惩罚的幻影（布莱克，巴尔拉赫，萨特，托马斯·曼）

 二、放荡的节奏（德·萨德，米尔博，聚斯金德）

 三、撒旦的弥撒（于斯曼）

 四、单调和唯美主义（萨克-马索克，王尔德）

第五章 逾越方面的美学兴致

 一、人造人和吸血鬼(玛丽·雪莱，斯托克）

 二、“反常精神”中的犯罪行为（坡，斯蒂文森）

 三、犯罪学的个案调研（隆布罗索，克拉夫特-埃宾，格罗斯）

 四、精神错乱的诗歌（普日贝谢夫斯基，海姆，贝恩）

 五、一种臆造的性别（魏德金德，魏宁格，埃韦尔斯）

第六章 荒淫放纵中的瞬间拍摄

 一、杀死上帝作为修辞学的庆典（尼采）

 二、神圣的色情文学（巴塔耶，热内，福柯）

 三、最遥远的写作空间（卡夫卡，罗伯特·米勒）

 四、被人们讲述的战争——暴力的大胆尝试（容格尔，马拉帕尔泰）

第七章 不道德文学的道德涵义

 一、奥斯威辛之后的恶的艺术？（阿多诺，凯尔泰茨，利特尔）

 二、后现代的模仿（鲍德里亚，埃利斯）

 三、受到自身限制的自主美学（伊泽尔，博雷尔）

 四、文学幻想及价值判断（康德，卢曼）

致谢