严格说来，达弥施并非摄影“专家”，但他是艺术史家，哲学家。他在整个职业生涯中向摄影这一机械的媒介提出质疑，包括摄影在电影领域内的延伸。他以谦逊的态度，通过借鉴而来或直截了当的手段．不懈地浇灌着这一永远需要开拓的研究领域。

这部以《落差》为题的“摄影”随笔集，旨在分析在摄影和电影闯入艺术实践领域之后所产生的“层差”，并揭示由其造成的批评话语的断裂。本书受到了德勒兹，特别是本雅明的影响，它将达弥施在不同时间段的文字集成一册，使读者得以看到一种摄影思想的全貌。从作为序言的《关于摄影现象学的五点想法》（1963）到二十一世纪初的随笔，于贝尔·达弥施著的《落差（经受摄影的考验）（精）》呈现出一些相同的思考，相同的疑问，并围绕一个中心问题展开，即无法为摄影撰写历史，而这本身，就证明这一问题是多么恒常，多么“构成问题”……强烈推荐阅读。

导读：为了建立一种新的图像接受美学

前言：关于摄影图像现象学的五点想法

Ⅰ

 1.不可处理

 2.纪念本雅明《摄影小史》出版五十周年

 3.从摄影出发

Ⅱ

 4.立体感及其魔力

 5.最后期限

 6.音乐会：迈克尔·斯诺作为艺术家的肖像

Ⅲ

 7.固定的活力

 8.古堡探幽

 9.缠绕的线

Ⅳ

 10.冒着失去视觉的危险：电影与绘画

 11.刺破银幕

 12.紧迫感：研究提案

 13.节奏—影像

附注