在《狂想曲的塑造：未来派》一书里，编者孙戈和董葵以未来画派及其宣言和具有代表性的艺术家们的艺术追求及逸闻趣事，尽可能全面地呈现给广大的读者，通过阅读品味那多姿多彩的真谛。从书本中读者可以读出思想，从叙述中则可以品出文化。

午后，温暖的阳光透过婆娑的树影和帷幔，浸润过芬芳的薰衣草花香，投洒在身上、衣裙和点点斑驳的角落，品着淡淡幽香的下午茶，翻阅起沁着淡淡幽香的书简，开始那迷人的艺苑之旅吧……

《艺苑下午茶丛书》全力打造权威的艺术赏析名篇，截止目前共推出西方绘画赏析类25种，本书《狂想曲的塑造：未来派》就是其中的一种，内容包括：19世纪末20世纪初意大利美术概况，现代艺术先驱未来主义，宣言和主要代表人物。

《狂想曲的塑造：未来派》由孙戈和董葵编著。

狂想曲的塑造

第一章 19世纪末20世纪初意大利美术概况

第二章 现代艺术先驱未来主义

第三章 宣言

第四章 主要代表人物

现代艺术年表

参考文献

后记

未来主义从文学开始，很快席卷绘画、音乐、戏剧、电影、雕塑、舞蹈、建筑等各个艺术领域。例如，1910年2月11日。画家博乔尼、巴拉等发表《未来主义绘画宣言》，主张绘画不再表现“静态”，而是描绘“运动感”。1915年，马里内蒂、塞蒂梅利、科拉等发表《未来主义戏剧宣言》，断言既往的戏剧都是迂腐、冗长、静止的心理分析剧，业已失去生命力。要求“彻底摧毁导致传统戏剧僵死的手法”，代之以在极端有限的时间、空间和情节里，表现“从潜意识、捉摸不定的力量、纯抽象和纯想象中发掘出来的一切，不管它们如何违背真实、离奇古怪和反戏剧”。

未来主义一方面承认艺术是认识和反映生活的一种手段，作了种种大胆的、新奇的试验，在扩大表现手法上有所突破；但另一方面，由于这个流派的艺术家从主观唯心主义的立场出发，把这种认识和反映过程中的某一方面的特征。把某些手法予以极端的、无限的夸大，往往使它们达到完全脱离客观实际的荒谬的地步。这些正是未来主义同其他现代派文学艺术相通之处。在西欧早期象征主义中，已可看出未来主义的萌芽，而在其后的现代派文艺中，从立体主义、结构主义到达达主义。从皮兰德娄的怪诞剧到荒诞派戏剧，又可看到未来主义的影子。

以马里内蒂为首的未来主义右翼。后来在政治上发生蜕变。迎合意大利垄断资产阶级残酷竞争、追逐权力的贪婪野心和向外侵略扩张的民族沙文主义、军国主义的狂热情绪。1912年，马里内蒂等发表宣言。支持意大利政府发动的侵略埃塞俄比亚的战争。第一次世界大战爆发后。不少未来主义作家、艺术家狂热欢呼帝国主义战争。并志愿上前线作战。1918年，马里内蒂等人建立“未来党”，同墨索里尼的法西斯党公开合作，同流合污。在20世纪20年代，一些未来主义者把艺术创作屈从于法西斯的政治宣传，进一步堕落为墨索里尼独裁政权的工具。

未来主义的另一部分成员，如帕拉泽斯基等，主要是从探索艺术革新的目的出发，走上未来主义道路的。未来主义是他们不满现存秩序、摆脱传统势力和旧文化的羁绊、寻求新的模糊的现实、革新艺术内容与形式的要求的反映。他们并不接受马里内蒂的政治主张。未来主义右翼在政治上的堕落和极端形式主义的倾向，使他们感到失望，纷纷脱离它的行列。

也有些成员，在向资本主义制度和文化提出挑战的同时，尝试把未来主义文学艺术传播到下层人民，特别是工人群众中去。其中一些人经历严峻的考验，后来投身于反法西斯斗争。或参加了抵抗运动。

在法国，吉约姆·阿波利奈尔于1913年发表了《未来主义的反传统》，提出“立体未来主义”。阿波利奈尔的诗歌表达了知识阶层在动乱的时代里对旧世界的厌倦、苦闷的情绪，对现代文明和科学技术新成就的赞美和追求。他的某些诗意象鲜明，节奏感强，流畅灵活，丰富了诗歌的表现能力。他使用楼梯式的诗歌格式，对马雅可夫斯基起了良好的影响。阿波利奈尔的代表作品是《醇酒集》。

在俄国，未来主义在十月革命以前十分活跃。1911年，谢维里亚宁发表《自我未来主义序幕》，倡导“自我未来主义”。翌年，布尔柳克、卡缅斯基、马雅可夫斯基等发表《给社会趣味一记耳光》，倡导“立体未来主义”。

俄国自我未来派不满客观现实，宣扬个人至上，反映出资产阶级在革命高潮前夕的颓丧消沉情绪。立体未来派是现存秩序的叛逆者，否定文化遗产和资产阶级艺术，声称要“把普希金、陀思妥耶夫斯基、托尔斯泰等等从现代轮船上丢下水去”。

马雅可夫斯基在未来主义的旗帜下开始诗歌创作，是俄国未来派的积极方面的代表。他在诗歌的形式和语言方面都作了革新，用新奇的词语，生动、夸张的形象，描画资本主义都市和资产阶级的丑恶，显露出批判的锋芒和对美好未来的向往。饱含革命的热情，但有时流于形式主义，晦涩难解。  十月革命以后，多数俄国未来主义者参加了苏维埃政权的政治鼓动工作。马雅可夫斯基表现出极大的政治积极性，成为革命的歌手，受到列宁的重视，产生了重大的国际影响。但对于未来主义者以《公社艺术报》为阵地，宣扬文化虚无主义，以苏维埃“国家的艺术”相标榜的错误，列宁曾予以严肃的批评。

未来主义到20世纪20年代中期，逐渐销声匿迹。

P18-23

在阳光明媚的午后，恬淡地泡一杯浓茶，慵懒地靠在休闲椅上，翻开一本具有清新艺术气息的书籍，细细地品味其中的滋味，是一件很惬意的事情。

有人说，艺术如同生活一样，是一本打开的书，一百个人有一百种读法，自然也就有一百种感受。正如品茶要品出滋味一样，读书也要读出品味。品味艺术，感悟人生，总不免有所感触，或长叹，或欣然，感触愈多，收获愈多。

从一部书籍，可品味人生，无论这世间事物如何变化，只有艺术，才是最有品赏价值的，而品赏出来的艺术真谛，更是永恒的，它教导人们用艺术的眼光去探究世界；用艺术的眼光去品味人生。

在书里，我们以一个个艺术流派和活生生的艺术家们的艺术追求及逸闻趣事，尽可能全面地呈现给广大的读者，通过阅读品味那多姿多彩的真谛。相信在这些熟悉或不熟悉的画家和流派中，读者自会有自己的一番仁智见解。因为我们相信，从书本中可以读出思想，从叙述中则可以品出文化。

全书力求从文化艺术普及的角度入手，使人们在不经意间浏览了从爱琴海的古希腊到亚得里亚海的意大利；从阿尔卑斯山麓的德国、奥地利，到具有浓烈狂放和浪漫气息的西班牙和法兰西；从恬静理智的英格兰到宽广豪放的俄罗斯……

通过这一系列的艺术之旅，使我们感受到：艺术来自艺术家的灵魂，它并不羞于面对富于挑战的文化，也不试图去匹配社会的标准。艺术是艺术家们要传递的思想，尽管有时在外人看来并不是完美的。

艺术家是生命杰作的创造者，他们用毕生的精力甚至生命来书写人类文明的华彩乐章。他们为人类生命世界带来了光明和欢乐、梦想与希望，为我们的精神创造出了广阔的自由生存空间。

当下，无论在世界还是中国，人们迫切需要心灵得到某种补给，正是这个原因，使得”艺苑下午茶丛书”具有令人难以忘却的浓郁茶香的味道，使得我们在匆忙、烦琐和躁动的生活间隙中，得以品味艺术的美妙和真谛，从而近距离地感受到艺术的力量和无穷魅力。

邓国源

未来主义自诞生之日起到现在已经有一百余年了，作为西方现代艺术非常重要的流派由于其右翼势力与纳粹主义的谄媚及存在时间短暂。所以其资料偏少。这与其在现代艺术发展史上的地位没有丝毫的影响。相反，未来主义所采用的传播手段——宣言是绝对创新性的。它是最早的以文化营销为目的传播手段的范例。也正是出于这个原因。未来主义所传递的信息如同刀片一样划开人们的记忆，征服了媒体。将文化讨论从沙龙带到了广场，又从夜总会来到了餐桌上。它是各艺术流派中最具富媒体价值的运作。

现代形象艺术尝试新的语言，使艺术向广告信息敞开了大门。未来主义是20世纪唯一真正的文化革命，而且具有某些毋庸置疑的现实性因素。

未来主义运动正式开始时间的1909年2月22日，也就是菲利普？托马索？马里内蒂署名并发表《未来主义宣言》的日子。这是一种革命性艺术的宣言。旨在掩饰科学进步所创造的新的神话：速度。汽车，工业城市，飞机，人类借助科技手段对材料进行控制。《未来主义宣言》是20世纪上半叶欧洲思想明确的见证。它为自己的成功而陶醉，同时几乎贪婪地展示自身的力量。

马里内蒂就如何将公众的注意力集中在团体活动上进行了研究。而且表现出极端的创造性。他是一种独特的创造性广告的发明者。通过展览和报告会，他还获得了包括外国媒体的关注。猛烈的方式。粗暴的言词，这就是未来派的特点。这一特点制造了恐慌。然而。在经历了众人短暂的抗议和怀疑之后。尤其是年轻的艺术家加入到了这次运动中去。按照它的缔造者的定义。这是“一次反文化。反哲学的运动，一次思想、直觉、耳光。以及要使这个世界变得更加洁净和迅速的拳头的运动。未来主义者与外交式的谨慎、传统主义、中庸主义、博物馆，以及对于书籍的崇拜作斗争。”

在意大利。尽管人们炫耀男性主义，但是未来主义为女性获得选举权以及参加政治生活奠定了基础。它希望能够更新古老的议会主义。废除“妇女一母亲”和“注定是妇女”的偏见。在先锋派中，有两个女性留下了比其他女性更加难以磨灭的痕迹，那就是《未来主义女性的宣言》(Manifesto della dorlna futurista)的作者瓦伦蒂娜·德·圣·普恩特(Valefltine De Sairlt Poirlt。1875—1953年)，以及《淫荡宣言》(Marlifesto della Lussuria)的作者，画家兼诗人贝娜黛塔·卡帕(Berledetta Cappa，1897—1977年)，她在1923年嫁给了马里内蒂。

除了宣言以外，晚上的戏剧演出也为这次文化运动扩大了声势。其中最登峰造极的是那些有意制造喧嚣和挑衅性的演出。在演出过程中，舞台上同时进行未来诗朗诵，演奏吵闹的音乐，展示动态的绘画等各种类型的表演。这些晚会时常会激起古典经院派的卫道者与未来派及其支持者之间的争吵，甚至要借助警察的干预和逮捕有关人员，方能平息双方最激动者的火气。

未来主义政治的特征是反对君主制和教权，而且要“抹去伟大的罗马这一恼人的记忆，然后用比它强大一百倍的伟大的意大利来代替它。”正是这些想法导致了未来主义者与未来的政体之间的摩擦，因为后者希望加强君主制与教权之间的关系，并且重新向人们提倡一种由希腊古典神话构成的，尤其是罗马帝国式的美感。早在1920年，马里内蒂以及很多未来主义者就与法西斯主义之间拉开了距离，并且指责他们过于因循守旧。尽管他们采取了这种立场，墨索里尼对于这次运动以及它的领导人物始终保持着尊敬的态度。他将这种流派推崇为国家艺术，并且在1929年任命马里内蒂为意大利学院院士。

20世纪20、30年代，未来主义始终在进行艺术风格和交流方式上的探索，并且全心全意致力于舞蹈、综合戏剧，以及烹饪等方面的研究。也是在那十年里，一些未来派艺术家重新致力于古典主义创作，而另外一些则尝试并创造出新的风格。

未来主义运动的截止日期可以确定为1944年12月2日，那也是这次运动的创始人去世的日子。未来派遭到一些没有很高修养的评论家长时间的排斥。他们不公正地将这次先锋派运动的每个成分与法西斯联系在一起，并且错误地用男性主义和军国主义来解释未来主义最具挑衅性的宣言。尽管如此，未来主义从未停止它对世界艺术与交流的影响。

未来主义的符号将绘画、信息、方式、文字带入了我们日常的文化生活，方方面面。