这是一本具有独立思考、立论精辟、取材全面的19世纪中国绘画史著作。全书十五万字，四百余幅精彩图像，探源发微，揭示出在历史蜕变、观念变革、社会转型以及市场主导下，19世纪绘画的多元多样的演变轨迹，为20世纪中国绘画的变因找到了历史渊源。

有学者认为，从19世纪以后，绘画在中国不断重复，已耗尽创造力。本书所提供的，是一个不同的答案。

万青力教授倾十数年之力完成大作《并非衰落的百年》，倡议“从中国出发来看中国绘画史”，并由之重建19世纪中国绘画史，不仅填补了历史的空白，也给学术界以新的启迪，同时备受艺术、收藏、博物馆各界关注。

全书十五万字，四百余幅精彩图像，探源发微，揭示出在历史蜕变、观念变革、社会转型以及市场主导下，19世纪绘画的多元多样的演变轨迹，为20世纪中国绘画的变因找到了历史渊源。

序一 以自己的眼光观察世界／薛永年 

序二 百年何衰？立言反正！／熊宜敬 

绪论 并非衰落的百年 

第一章 历史蜕变中的绘画 

— 18世纪中国画坛一瞥（上）  

— 18世纪中国画坛一瞥（下） 

第二章 观念变革中的绘画：19世纪前期（1800－1840）

导言  

一 “正宗画派”的尾声 

二 乱世中的文人画家：汤贻汾、戴熙 

三 融入金石趣味的正统画家：黄易、奚冈 

四 张崟与“京江画派”  

五 关氏画肆与外销洋画 

六 书学中兴与书家画  

第三章 社会转型中的绘画：19世纪中期（1840－1870）

导言  

一 上海地区的书画会 

二 任熊与“海上画派”  

三 广东画家与“二苏”  

四 北京的宫廷、民间、文人绘画 

五 有关“太平天国”的绘画 

六 刘德斋与上海天主教洋画馆 

七 苏州画坛与刘彦冲

第四章 市场主导中的绘画：19世纪后期（1870－1900）

导言 

一 赵之谦与“四全”金石画风新传统 

二 任伯年与“写实”通俗画风新传统 

三 虚谷的“冷艳”画风与个性化潮流 

四 吴友如的“时事”画与大众化潮流 

五 岭南“二居”的花卉与写生新风气 

结语 从“八破”画看19世纪中国绘画的时代特征 

注释 

繁体字版后记 

简体字版后记