本书可以说雅俗共赏，有相当高的学术价值和很强的可读性。文笔清新晓畅，深入浅出，灵敏而缜密，平近而悠远。行文中流动着一种裱丽典雅的感情意向和清悠舒缓的诗的旋律，充溢着很大的悟性空间，给人许多启迪，给人许多美的享受，不失为当今《红楼梦》研究中的一部好书。

本书作者抛弃“高鹗续书说”，坚持程本120回的有机艺术整体的观念，以此立论，视野拓展而开阔，对书中的思想和人物都有一个完整而深刻的论述。

序《百态人间(红楼梦>》曲 沐

走近曹雪芹

关于灵魂的叙说——从石头故事说起

太虚幻境的理想意念

女儿篇

大观园女儿之境的构建与特征

荟萃生命之美的小姐群体

林黛玉与薛宝钗孰优孰劣

史湘云的静态美与动态美

贾氏“四春”的人生定位

“槛外人”妙玉的槛内缘

薛宝琴与海外“真真国”

丫环群体：丰富多彩的人格群像

跳动的火焰——红楼十二官

女儿群中的别样人生

王熙凤与大观园

李纨的贞静守中和人物品位

香菱故事的多重视角

平儿的人性魅力

男人篇

男人是泥做的骨肉

贾氏三老爷：三种颓败的人生形态

贾珍、贾琏：两个精神上的阳痿者

贵族公子群：青春期的折腾

阴影里的小人物

男性化的女性——比男人更可杀

《红楼梦》里的几种社会职业

小店主

衙役门子

牙子·拐子

巫婆·测字先生·江湖术士

郎中

艺妓·娈童

红楼诗魂

炫目的红楼韵语

大观园吟咏唱和的叙述功能和精神实质

梦里花落知多少——生命之美的系列挽歌

红楼景观

形态之美

隐喻之美

流动之美

怪诞之美

后记

这场大惊大险的巨变，就一个家族来说，包含着极度的跌落、无尽的焦虑、无端的惊恐、徒劳的挣扎。对于当时尚未成年．但已晓知人事的曹雪芹无疑是刻骨铭心的直接撞击。这时的作者，既有对一个贵族家庭昔日生活方式、生活环境、人员特性的直接体验，又有对家境没落过程中人生境遇的直接感受。这是《红楼梦》从总体上表现家族没落过程的思维基础。更重要的是，未成年的作者，不可能形成对家庭祸变中男人世界的认可。很多年后，对人生的美好回忆，自然放在儿时生活在身边对他赋予关爱、留下良好印象的女儿身上。童年时美好的人和事的观察是雾里看花，留下的印象多是理想化的东西。人生的理想化思维．既是生存的动力，又是一个精神自由翱翔的广阔天空。这正是《红楼梦》开宗明义为“闺阁昭传”的根源。

二是曹雪芹艰辛曲折的生活体验，使《红楼梦》形成了激烈的社会批判，融进了悲愤精神、忧患意识、沧桑之感。曹家衰落，曹雪芹从贵族家庭落拓世俗社会，开始了命运的争斗。对于中国封建社会市民的劣根性，鲁迅先生曾有过揭示与批判：“有谁从小康人家而坠人困顿的么，我以为在这途路中，大概可以看见世人的真面目。”中国社会民众有一种讲实际、守中庸的天分，在特定的情况下，一旦天平出现倾斜，必须做出选择时，面对强者，仍然会本能地拔出刀来，不是指向强者，而是指向在强者面前比自己更弱的失败的一方。所以这块土地上难以产生失败的英雄，见胜利则纷纷聚集，遇失败则纷纷逃亡。对于那些曾经比自己“阔”过，而又沦落的人，心理上会产生一种对方终不如我的快感，产生一种在对方身上显示自己强势的兴奋和冲动。一个没落家庭子弟，辗转尘世，生存的艰难可想而知。曹雪芹从早先的杂身优伶、宗学当差，到后来的寄食岳家、西山寓居、卖画为生，经历了一个贵族家庭之外的种种生活。曹雪芹生前好友敦诚有过这样的诗：“劝君莫弹食客铗，劝君莫叩富儿门；残杯冷炙有德色，不如著书黄叶村。”对世俗生活的体验，丰富了曹雪芹对人世的深刻感悟。对人间百态，对各种人物的性格、特征，曹雪芹不是在曹府大院内能体验得到的。谋生的本能，又成就了曹雪芹的多才多艺，对各种领域的认识与技能的掌握，这就形成了《红楼梦》创作的基础，形成了“百科全书”式的《红楼梦》中一幅幅生动的艺术画面。这里应该看到的是，《红楼梦》所显示的对社会的批判精神和忧患意识，不仅是通过一个贾府盛衰的过程来反映社会的没落，而且对围绕曹府盛衰的轴心转动的社会各面给予了深刻揭露。贾府之外，一幅幅俗世面像的描写，与一个没落子弟在世间所感触的人间百态不无关系。

三是曹雪芹得益于家学渊源，为撰写《红楼梦》时博大精深的艺术表现才能的形成奠定了基础。家道衰败之前，曹雪芹有一个极好的生活环境和学习条件，这不能说不是一种特殊的幸运。短暂的儿童时代对世界的认知，是从祖父丰厚的知识积累形成的风雅家风中获得的。曹雪芹的祖父曹寅一生所处的主要时期，是康熙朝尊崇儒学、提倡汉学的朝代。曹寅的身份既在官场，又通商务，同时又是学者，一生交遍天下文人。在扬州开诗局，奉旨刻印《全唐诗》，搜尽了唐一代诗家两千多人，几万首诗。著作有《楝亭集》、《汉戏曲》、《太平乐事》等。一生好书，家有藏书万卷。曹雪芹自小就在这种插架万签、琳琅四壁的家庭环境中生活，必然会受到一种巨大而深刻的影响。与一般腐儒不同。曹寅既尊且贵的身份，除广结天下文人学士、广收天下文籍经典外，还喜欢各种“俗玩意儿”，古今戏曲、野史小说皆为曹寅所喜爱。这与曹雪芹后来遇书必读、杂学兼收具有一定的关系。在零星的史料中反映，曹雪芹自小“天分高明、性情颖慧”，五岁时已毕《四书》、《五经》，在家学深厚的环境中，曹雪芹的个人禀赋得到了最高的陶冶，由此形成的求知意识和创造精神，并不因环境的失去而消退，相反在以后的岁月中得到发扬和拓展。P.7-9

20世纪80年代初期，贵州省红学会尚处在研究小组的时候，每次开会，总有一位年轻人带着自己的论文参加。文章写得很好，清新且甚有新意，不时在有关刊物上发表，常常引起大家的注意。他为人坦诚好学，我们很快也就成为朋友，彼此切磋，相互探讨，甚感欣慰，这位年轻人就是丁武光。 后来知道，他大学毕业以后，在一个地区下辖的市里教书。不久出任教育局长。我想，他的行政事务繁多，还有时间研究《红楼梦》吗？不想最近他将一部厚厚的书稿送给我看，并嘱我作序。我高兴地翻阅着那些优美的文字，那些精彩的论述，不禁大吃一惊：原来他一直没有放弃对《红楼梦》的研究。这部大著更有新的收获、新的见解和新的突破，的确应当刮目相看了。

我很赞赏他对版本的选择，独具眼光。如今的《红楼梦》研究，都面临着版本选择的问题。使用哪种本子作为阅读和研究对象十分重要。依据的版本不同，结论也就不同；依据的版本错了，结论也就错了。自从1982年中国艺术研究院红楼梦研究所以脂本庚辰本为底本，由人民文学出版社出版的所谓“新校注本”(以下简称“艺院本”)问世以来，《红楼梦》书肆异常混乱：以脂本为底本的本子、以“梦稿本”和“列藏本”为底本的本子，层出不穷。这些本子文字错讹低俗，令人不能卒读。近些年红学界的研究表明：“脂本乃后出之伪本，而程本方为《红楼梦》之真本。”“梦稿本”为“杨继振伪造”，其中“兰墅阅过”亦出自杨继振之手；“梦稿本”不是《红楼梦》稿本，也不是程伟元、高鹗修改过程中的稿本，更不是付刻的底稿。“列藏本”传人俄国的时间不是道光十二年(1832)，而是1937年，根本不是“早期抄本”。这些本子并无多大价值，绝不可从。真正靠得住的就是程伟元、高鹗于乾隆五十六年(1791)萃文书屋木活字印本及翌年之修订本，简称程甲本和程乙本。这是经得起历史检验的。丁武光先生1982年之前发表的文章，皆以程本为研究对象。1982年以后，一度受过“艺院本”的影响。但在研究过程中，逐渐看出了“艺院本”的伪劣，于是弃而不取，仍然选择程乙本作为研究对象。这种善于明辨是非的态度，十分难能可贵。

丁武光先生是120回全璧本《红楼梦》的整体论者，跳出了“腰斩”《红楼梦》偏狭的圈子，这也是难能可贵的。胡适当年作《红楼梦考证》以四条“证据”提出“高鹗续书说”。如今，四条证据早已被推翻，但“续书说”依然根深蒂固地存在于一些人的脑海之中。俞平伯先生临终前痛悔自己和胡适“腰斩《红楼梦》有罪”，这是十分令人震撼的。武光君也受到这种震撼，抛弃“高鹗续书说”，坚持程本120回的有机艺术整体的观念，以此立论，视野拓展而开阔，对书中的思想和人物都有一个完整而深刻的论述。这在当今红学研究中，实在是为数不多，大司称赞的。

《百态人间(红楼梦>》就是面对120回文本的整体进行研究的。作者选取的视角，有对《红楼梦》的总体论述，有对《红楼梦》人物群体和个体的分析，有对《红楼梦》情蕴、诗魂、景观的阐发和鉴赏，触及小说各个艺术层面，涵盖了庞大的社会生活内容，论题可谓极为全面。道他人之所未道，发他人之所未发，论见往往“比别人又是一样心肠”。

武光先生是从人类学、文化学、美学和人性的角度审视研究对象，见解十分新颖独到。如对女娲补天和石头的故事，武光先一一排除众说纷纭的阐述，从中国文化历史的大背景去考察，看出了其中所表现的文化精神或文化灵魂。就原始“女神崇拜，，这一人类永恒情结切人论题，阐发其在小说中的象征意义。并将太虚幻境与大观园女儿之境映照，以揭示其深刻的艺术内涵。

对《红楼梦》描写的小姐群体的整体形象，认为是荟萃生命之美、荟萃才华和品位之美。“作者对生命自由圣洁的至善至美的追求，皆统一于‘女儿’之中……大观园因清净的女儿的进人有生命，从天造地设般的物的存在中渲化为丰富多彩的灵气的飞动。”从而作了深层的论述。

对钗、黛的评价，突破了孰优孰劣的传统道德框架：爱之欲其生，恶之欲其死；也不从“两峰对峙，双水分流，各极其妙者莫能上下”立论，而是出于对小说的感悟，从形态和气质上论述她们共同具有的美的“震慑力和感染力”。只是她们的生活现象和人生态度不同。宝钗世俗婚姻上的成功，爱情上的失败，绝不是因为她的“奸诈”，“而是因为她是一个按照时代的规矩生活的人”。“贾宝玉之所以将感情全部投人黛玉，是因为他在黛玉身上感觉到了人生的另一种境界。”这些论述，都使人觉得十分到位，符合书中的实际情况。既不拔高哪一个，也不贬低哪一个。

他对《红楼梦》中人物的评价，决不从“好”、“坏”立论，更不从“正面”与“反面”加以区分，而是深人作品实际，感悟人物所表现的人性特征。如对王熙凤的评价，从她在大观园内外的不同表现，论述她丰富的个性，就很有艺术见地，道他人之所未道。

罗丹曾说：“不是缺少美，而是缺少发现。”武光先生就是善于从细微处发现小说人物之美。如从静态与动态论述史湘云之美；以“贞静守中”的艺术品位论述李纨性格之美；以洁与不洁论述妙玉之美；从“人生定位”的角度论述贾氏“四春”的性格与作用；在美与丑的对比中以多重视角论述香菱的悲剧人生；从争取自由和维护尊严为价值取向的背景中，论述、丫环群体和“红楼十二官”的个性。这些论述都带有“发现”的眼光，很能引人人胜，令人折服。

关于宝黛爱情，解读的人说过何止万千!对于两个高洁的灵魂、生死不变的爱，何人能理解呢?而武光先生则有自己的领悟，他从人性的角度分析、欣赏和理解，不作平面观，而作立体观，尤其从不同心理层面感知其爱情内涵，是很富有艺术见地的。

他说：宝黛爱情，是理想对现实的超越，是精神对肉欲的反叛。宝玉向往一个清纯而美丽、充满诗意的世界，而这个理想世界不可能在污浊的尘世得到，只能在女儿世界中去寻找灵魂的皈依。在这里可以自由地生活，可以布撒爱情。同时被别人爱着。正因为如此，他可以用心灵去感受女儿世界的崇高与纯洁，用感情去呵护女儿世界的美与真。

这种对整个女儿群体中不论地位高下尊卑的关切及用情，是宝玉最为明显的人生价值。尽管这种情的播撒与宝黛爱情中的唯一性和排他性看似矛盾，却也是贾宝玉有别于淫秽的男性世界、获得黛玉感情的基础。

这些都说得很好。他还认为：婚姻与爱情的分离，灵与肉的分离，以男子为中心的动物式的媾和的婚姻观，是宝黛爱情悲剧的社会文化根源。“木石前盟”之与现实的对立，最终归于毁灭，揭示了《红楼梦》的思想取向和审美价值。

这些论述都是很有说服力的。

在《炫目的红楼韵语》部分，武光先生不同意有的研究者贬抑《红楼梦》诗词的观点，认为它与小说情节、与小说人物性格的契合无间，珠联璧合，“按头制帽”，超越了以往任何一部长篇小说，有着极高的艺术造诣。对戚本和脂本出现的那些“题头诗”、“回末诗”、回前回末大量的评诗，一针见血地指出它们的意境“浮浅之极”，“有股腐朽气”，平庸得就像“顺口溜”，绝非出自曹雪芹之手。本来大观园诗社多次集会，吟咏唱和，“众女儿推出了一组组表达生命之美、抒发思想情怀、寄情托物之诗篇，都各自蕴含着对自身境遇的人生感悟，包括各自性格特征和诗才品位的表现等因素”，但自戚本第七十回就将《红楼梦》中诗词说成“谶诗”的说法，有些研究者也受其误导，武光先生是不同意的。他认为对《红楼梦》中的诗词韵语要作具体分析，不能都说成“谶诗”、“谶语”。像大观园女儿感时伤情之作，古代诗词很多，何以与“谶诗”搭边!而且“谶诗”本属佛道梵音禅机的专有形式，大多艺术价值不高，怎能与《红楼梦》中的诗词相提并论呢?这些看法都是很有道理的，也是很有说服力的。

其他对于《红楼梦》中男性世界的揭示，“红楼诗魂”的阐述，“红楼景观”中“形态之美”、“隐喻之美”、“流动之美”、“怪诞之美”等美学论证，也都甚有创见，使人耳目一新，的确“比别人又是一样心肠”。

对《红楼梦》文本的解读可谓多矣，然能像武光挖掘得如此之深、论见如此之新还是不多见的，很值得人们一读。

该书可以说雅俗共赏，有相当高的学术价值和很强的可读性。文笔清新晓畅，深入浅出，灵敏而缜密，平近而悠远。行文中流动着一种裱丽典雅的感情意向和清悠舒缓的诗的旋律，充溢着很大的悟性空间，所以较高的悟性资质是该书的一大特点，往往悟得出亦解得深，给人许多启迪，给人许多美的享受，不失为当今《红楼梦》研究中的一部好书。

总之，作为一部创新的《红楼梦》评论专著，《百态人间<红楼梦>》的成就是很大的。之所以能有如此成就，我想，关键是武光心中所蕴藉着的爱：他爱中华民族的文化瑰宝，他爱伟大作家曹雪芹及《红楼梦》中那些可歌可泣的人物。由是孜孜砣砣，执著追求，从未懈怠对《红楼梦》的关注和对《红楼梦》的研究。从中不但可以感觉出武光治学的精谨，也可感觉出他忠实于事业的韧性。能在繁杂的生活事务中走自己的路，另辟一精神境界，这是我最佩服武光之处的。愿我们共勉之。是为序。

曲 沐

2005年8月9日

于贵州大学百荟书屋

一年以前的一个暮春时节，闲下来的我整理抽屉、书橱，翻出不少旧时的文稿。这些久已搁置的文字大多是我三十年以前的笔迹，怕也有二十年以上没有翻动过。几次搬家竞未丢掉，可见在这几十年冗繁拙实的忙碌中，在粗糙的心之一角还下意识地留存着一份珍爱。

这是一种仅凭碰一下就会让人心动的记忆。这堆文稿，洋洋数万言，纸质发黄，只能小心翻动。于是，我沉下心来，一篇篇读下去，像在触摸一个刚刚找回的衣衫褴褛的弃儿。这种感觉已经超出了对文稿本身的感触，而是用心去抚摸那些已经逝去，并且已渐渐淡忘了的岁月。

那是一些衣食无着却又不缺少激情、想人非非的日子。我们这群被称之为“老三届”的十七八岁的下乡“知青”离开家，落户在大大小小的乡间村落。我落脚的山村位于一个“鸡鸣三县”的交界处，只有二三十户人家，全村没有一个小学毕业生。朴实的村民视刚初中毕业的我为大“知识分子”。认为集体化的田间劳作有我也无补，无我也不少，不如办所小学，要我去管教他们那群成日满山乱跑的子女。于是大家七手八脚在仓库阁楼“人”字形的屋面上掏几个洞，安上几块“亮瓦”，山上砍来树动手打几条长桌、凳，一群七大八小的孩子坐了进去，我也随即成了这十七八个孩子的老师。待遇也是讲好了的，每月由学生家轮流供食，吃“转转饭”，秋收后给些谷米。另外脚踏步量，划一大块地给我，嘱我或可种出东西来换些小钱。在学堂屋后挖了个茅坑，围上包谷秆编成的围栏，供那群小儿及我方便，并说明那坑里的粪便也属于我支配，这也在待遇之列……于是，我算有了吃饭的地方，动荡的日子也算安稳下来。每日白天教那群孩子识字念书。到了晚上，伴着屋外的虫噪蛙鸣，屋内的鼠奔蚊咬，长夜里孤寂的我能够做的事便是读书。

那年月，书是极珍贵的东西，谁手里握有一本好书实在是稀奇，为了一本书可以步行一二十里路去借，去寻觅。而书到手后昏黄的油灯下的彻夜阅读简直是一种享受。也就是这个时期，几个爱读书的伙伴集结在一起，苦寂的生活中时常洋溢着快乐声响。每当这群伙伴进村，鸡飞狗叫，清僻的小村顿时热闹起来。记得其中一位书友可谓嗜书如命，为弄几本好书，抵不住诱惑，居然把主意打到了军管会抄家贮物的仓库里面。乘夜进城越墙而人，已经得手却被抓获。因不愿供出“右派”出身的家庭住址，怕惊扰了母亲，于是被视为“盲流”。身上的东西全交出来，接着搜身，一阵拳打脚踢之后，推人牢房关三天。牢里人太多太挤，一屋子的小偷、乞丐之类，问其犯何事进来，说是偷书，即被视为最低一等的角色，引来一阵嘲笑和捉弄。奇妙的是关上三天过后，居然有一册厚书完好无损地跟着这位老兄被踢出牢房，回归自由世界。也不知这书是藏于腋下还是胯下能逃此一劫。此事堪为佳话，很多年后还在流传。这位老兄在朋友圈中也成了英雄。不无意味的是，后来他于20世纪80年代初“越级”直接考上中国古代文学研究生，毕业后恰在一家出版社工作，专干这出书的营生。可见人生因果轮回，天地至公。

也就在这个时候，一次偶然的机会，我在一进城收荒货的农户家中，见一个两三岁的小儿蹲在地上，正将一本一寸多厚的书当玩具玩，那是一本1933年出版的商务版《石头记》上册，书页翻卷，前后几页已弄得面目全非。我即向主人讨借，一顿酒下来，大喜过望，主人以书相送。书到手后如获至宝，细心修补。没过多久，天缘凑巧，我在百里之外的另一“知青”点一农户家得到下册，凑成全本。这套书至今置于书架上，成为我的珍藏书之一。就这样，我从这繁体竖排的《石头记》开始，一步步走进这红学世界。人生的境遇，使我们这些人过早便品味人生，操练人生之策，开始有了理性思维。一旦进入《红楼梦》，滞重的时光变得轻快。于是，拿起笔来，留下了这一篇又一篇的文稿，几乎到了无我的境界。那是一个不知天高地厚，不怕失败，什么都敢做的年龄。一群伙伴各有其文学偏好，相互支撑度日，虽苦犹乐，一边读书，一边写作，认认真真做起自己的文学梦来。其间也少不了集会，学着古人诗酒唱和，感时抒怀，我翻出来的这堆稿纸中仅古体诗就有几十首留存。包括我和何君、罗君、唐君等的诗作。不妨抄录几首如下：

 何君有《七律二首》：

夜阑独听鼠奔忙，风劲云奔惊犬嚎。

卤罐喷香非自品，老酒溢醇仍断肠。

翻残书叶羞人后，看破红尘恐自伤。

族中同侪评高下，岂令三呼小酒郎?

蜗居蓬门忘三春，几度攀跻苦未行。

见日哼哈兼烦恼，半生狼狈救消沉。

草坪磨断惭言少，肉指起茧恨文深。

莫道枇杷结子早，核大皮丰叉谁怜?

罗君有《五绝·感怀二首》：

忆昔相会时，桃李并艳日。

春雨弥花坞，风动情满枝。

昼尽灯复明，情思夜沉沉。

唯恐幽思断，熄灯紧闭门。

 唐君有《七律·无题》：

酌酒向天诉悲歌，慨叹人生几时乐?

兰亭不见春花放，得意腊梅显轻薄。

幽心自悟情常痴，清骨傲霜赞几何?

欲向长空叹命舛，只余清风扫粼波。

自题有《七律·答友人》：

感君诗句自来狂，况入深秋夜境长。

面赤对座直怨酒，眼昏翻书愧灯黄。

一得新篇诚堪喜，小寄浮名不足忙。

进与时乖须知退．野菊迎人细细香。

如今重读这些文字，倍感亲切。深深地留着那个时期的青春印记。虽然思维和文笔有些稚拙，却充满激情。正是从这个时候开始，在这样充满激情与梦想的氛围中，我留下了近十万字的评《红楼梦》文稿。从此，留给我的是一个时光也掩盖不了的《红楼梦》情结。

在本书收入的文稿中，除“红楼景观”一章基本未改动收入其中外，其他均作了大的改动，大部分为新作。旧稿虽然采用不多，但正是这些不成熟的文字，在相隔几十年后唤回了我对《红楼梦》的复归。于是我关起门来，基本杜绝了一切交往．一切从头开始，算是对那些发黄的尚不健全的文字的一种补充和漂洗，对过去岁月的一种眷顾和交代。

这一年多的时间，整个写作过程的自然程度令我自己都感到吃惊。一旦进人，就发现自己原本早已在门内，难以退出，只能往前走。《红楼梦》就有这样的魅力，它包容了太多的人生体验，太多的情感信息，太多的物质形态。它可以牵引你的神经、你的意志和情感，让你沉迷其间，进人另一个世界去体味人间百态。你会感到，你的发现是无穷无尽的，为之感叹，并开启你的智慧，欣喜地触摸到一种心甘情愿辛勤劳作之后随及而至的收获。这种收获为你独有却又不全属于你。在这条路上．你会觉得渐行渐远，无可穷其尽头。你想操练你的智力和卖弄你的才华，你想填满你的空虚和消解你的郁闷，都可以到这里来。你只能如临浩渺的大海，轻风袭来，畅快中感到自身的虚无渺小。于是，你会有一种从未有过的轻松感和超脱感，心灵的空间在不知不觉中开朗起来。那是被清除掉的尘埃与废物空出来的位置，那些你不久以前还为之心动、为之焦躁的东西已远去，你便不再去计较那些细小的红尘琐事，使自己疲惫的心灵得到休息和安宁。

谈到本书的写作，像是在太空的一番遨游，回到人间时，难免有些踟蹰。在我生活的这个素以商贾之风闻名的黔中小城，大半生并非“闲人”的我，如今却来写此“闲书”，而且如此认真劳神，很多人会不理解——干什么事不好?想消遣也不是这种消遣法!时下，不少人对现实生活中看不到实际用途的东西、无可抓拿的东西，有一种疑惑进而有一种拒斥心理。并非是判断其好与坏，优与劣，而是有一种不经意的冷漠。这一年多来，虽说是“世事含糊八九件，人情遮盖两三分”(孔尚任语)。面对世态人心，终不免有几分寂寞。好在心里稳实。正如远在西安读大学的女儿今年元旦电话里所说：“人活着不就是一种感觉么?”只要自己感觉好的事，就应该去做，这就已经够了。就本书的写作而言，还要谈到另一个方面。我自知涉足的是密不透风的红学之林。这些年的发展，想必已是新潮迭现。我自以为新的东西，有所发掘的东西，可能是别人的嚼沫。这也不要紧，我想，读《红楼梦》，凭自身的感觉走，少些框套，并非坏事，别的也就管不了许多。写作中，我尽量以现实中的“我”去感触二百多年前的社会生活和人物情态，在研究的角度、方法上尝试着去写，尽可能让读者读得懂，读得进去，看出些趣味来，仅此而已。

在本书即将付梓之时，我想到了我已逝去的父亲。本书文稿的相当部分，都是在父亲的病榻边完成的。父亲一生在中学教了五十年的书，送走了二十多届毕业生，生命的价值大多在自己学生的身上体现，这是一种朴实的责任心。一个平常而又简单的信念，在他这里却又是如此的坚定和执著，数十年来未曾改变。他活得简单，但却充实。我这一年多的付出，得成此书，算是对父亲精神感召的一种补报。

我得感谢我几十年的挚友何锐、吕志放、罗运琪、唐文明，他们对我的写作给予理解和支持，并对文稿提出修改意见。特别是何君，文学方面学识皆出我等之上。在撰稿的整个过程中，他对文稿细心阅读，提出不少修改意见。此中情谊，自不在此多言。

需要特别提到的是我的老师，贵州大学曲沐教授，无论学识与人品，皆为我辈敬仰。在本书基本完稿之后，曲先生花费了不少时间和精力认真审阅全稿，予我鼓励与指点，许多精辟见解使我深受启发。而今又作序相勉，此中情谊，将感铭在心。

承蒙巴蜀书社的俯允，接受书稿的出版，又蒙编辑的细心审阅核读，使本书臻于完善。好友吕志放为本书题写了书名。贵州安顺的画家王翀先生提供了精美的“金陵十二钗人物组画”作为本书插页，使全书增色。在此一并表示衷心感谢。时在仲秋子夜，弦月西沉，窗外一片迷茫。抚今追昔，甘苦自知；感念师友，是为记之。余在鬼方之域嫣椎山下。

丁武光

2005年9月6日黔中记