本书是一本用于色彩的认识、感觉、审美和表现力的培养与训练的实用教程。内容包括感知色彩的内在关系、色彩的重构与创新、绘画作品的抽象几何化与空间模型的构建、色彩的空间转化与体现、建筑实例的色彩分析，强调对学生的审美能力、创造能力和动手能力的培养。通过学习色彩构成可以培养对视觉艺术形式的创造性思维方式、掌握色彩各要素的特性及组合规律，同时为专业设计奠定坚实的基础。本书可作为建筑高等院校建筑、规划、景观、艺术设计等专业空间训练的辅导教材，也可供广大设计工作者和艺术设计爱好者参考。

前言
思路与方法
第一章色彩的基础训练
第一节色彩的感知
第二节色彩的分析
第三节色彩的重构
第四节色彩的创新
第二章色彩的几何提成训练
第一节绘画作品中画面形体结构的形成
第二节绘画作品中画面空间的抽象与几何化
第三节绘画作品中画面空间模型的构建
第三章色彩的空间转化训练
第一节色彩的位移
第二节色彩的图底重构
第三节色彩的空间体现
第四章现代主义建筑材料、色彩及形态语言应用分析
第一节现代主义建筑起源阶段的色彩应用分析（1920-1945）
第二节第二次世界大战后现代建筑的色彩应用分析（1946-1965）
第三节后现代主义建筑的色彩应用分析（1966-1985）
第四节解构主义建筑的色彩应用分析（1986-2000）
第五节信息时代建筑的色彩应用分析（2001-2020）
参考文献