《宋代徽宗朝宫廷绘画研究》是学者李方红多年宋代绘画研究的总结性、综合性著作，该书在传统美术史风格学的基础上，利用图像学、艺术社会学、政治学视觉文化研究等研究方法，再现、重塑、重新梳理宋代徽宗朝宫廷绘画的整体面貌和生态。本书共有五章，在第一章向读者厘清徽宗绘画研究的范式转变后，从徽宗文治的政治特点与文化传承，到宫廷绘画与文化绘画的对比，再到宋徽宗与宋元绘画在面貌和理论的转变，从而在结尾一章得出徽宗绘画的历史意义与政治使命。

李方红，山东邹城人。2018年毕业于中央美术学院艺术学理论专业，获博士学位；2012年毕业于山东大学美术学专业，获硕士学位；2008年毕业于中国美术学院美术史论专业，获学士学位。现任职于中国艺术研究院美术研究所，主要研究方向为中国美术史论、美术史研究方法论、画论研究及版本校勘等。

第一章 徽宗绘画研究的历史与方法
第一节 单一与多维：徽宗的历史面相
第二节 艺术与政治：徽宗绘画的研究综述
第三节 分界与关联：徽宗绘画研究的范式转变
第二章 徽宗文治与文化传承
第一节 徽宗早年的艺术教育与交游
第二节 文官系统下的私人收藏
第三节 皇室文化权威的重建
第四节 徽宗朝的画学
第五节 重塑画史正统与谱系
小结 重构斯文：文化传承权威的再确认
第三章 宫廷绘画与文人绘画
第一节 北宋中后期文人绘画的发展
第二节 徽宗朝之前宫廷绘画的艺术实践
第三节 徽宗朝宫廷绘画的新风格
第四节 南宋绘画的发展
小结 开创典范：宫廷绘画对文人绘画的借鉴
第四章 徽宗与宋元绘画转变
第一节 宋元绘画转变的画史意义
第二节 诗学的唐宋转型与“诗画一律”的理论探索
第三节 徽宗的绘画遗产
小结 宋元之变：文史视野下的徽宗绘画
第五章 徽宗绘画的历史意义与政治使命
第一节 余音绕梁：徽宗绘画的历史意义
第二节 回环往复：宫廷绘画的消长
小结 游艺与文治：徽宗朝的绘画活动
参考文献
图版目录
后记

本研究不仅吸收了跨科学的研究成果，也尝试了研究方法的跨科学融合，注意到绘画与政治、绘画与文学等相关学科的关联，借鉴融合了相关学科的方法，在阐述徽宗朝宫廷绘画与两宋之际的绘画风格的转变以至“宋元之变”的深层关系上取得了新的成果。