书以培养市场需要的创新设计师为目标，提出了搭建一个由视觉传播设计、工业设计、建筑与环境设计——即平面、立体、空间设计——融通的大平台。全书理论联系实际，提倡百家争鸣，由近400幅全新的插图组成，是一本观念新、资料全的素描教材。

本书由留德学者林家阳教授主笔，是一部由设计师和画家共同著写的专业设计素描教材。本书以培养市场需要的创新设计师为目标，提出了搭建一个由视觉传播设计、工业设计、建筑与环境设计——即平面、立体、空间设计——融通的大平台。林教授主张设计素描应破除传统绘画教学的束缚，走自己专业的道路，并提出了怎样学好素描的三大学习方法，同时也设定了学习素描的四大过程。全书理论联系实际，提倡百家争鸣，由近400幅全新的插图组成，是一本观念新、资料全的素描教材，对目前各高校正在进行的、基础课程改革将发挥促进作用。

前言

——专家谈素描教学

——认识时代认识素描

——设计艺术各专业及专业方向素描教学内容及课时导向

第一章 为什么学习素描（怎样学习素描）

——素描和视觉传播设计（观察+记忆+想象）

——素描和工业设计（结构+体积+想象）

——素描和建筑与环境（整体+细节+想象）

——向中国传统绘画艺术学习

——向生活学习

——向大师学习

第二章 基本训练（学习素描的开始）

——基本元素的表现

——视觉表现

——嗅觉表现／听觉表现／味觉表现

——触觉表现

——人体的结构和运动

第三章 想象训练（学习素描的目的）

——苹果形态训练

——手的联想

——物的联想

第四章 技能训练（素描表现的关键）

——结构素描

——线描

——线面素描

——明暗素描

——人物速写

第五章 进一步技能训练（素描表现的关键）

——石膏表现

——人物肖像

——静物表现

——风景表现

第六章 美学训练（满足视觉的需求）

——苹果之美／形态之美

——光影／黑白之美

——构图之美

——材质之美

写在后面

参考文献