作为一个文学大家，罗曼·罗兰的音乐随笔亦可谓汪洋恣肆，沉雄博大，无论是穷极八荒的想象力，还是直抵人心的洞察力，都足显大师风范。罗曼·罗兰编著的《灵魂与呐喊(罗曼·罗兰音乐笔记)》对感兴趣的音乐文化进行深入钻研。

罗曼·罗兰是位杰出的小说家，也是个优秀的散文家。他的音乐随笔《灵魂与呐喊(罗曼·罗兰音乐笔记)》，充满睿智和真知，是他的散文中最有价值的部分。《灵魂与呐喊(罗曼·罗兰音乐笔记)》不满足于浮光掠影的涉猎，而是对感兴趣的音乐文化进行深入钻研，加之罗兰在音乐和艺术上的造诣很深，这使得他站在一般作家所达不到的高度。

音乐在通史中的地位

18世纪古典风格的起源

18世纪意大利音乐之旅

18世纪德国音乐之旅

莫扎特

贝多芬：而立之年的肖像

柏辽兹

瓦格纳

理查德·施特劳斯

卡米尔·圣桑

音乐只是在今天才开始在历史中取得它应有的地位。说来也怪，关于人类灵魂进化的观念，正是在其最强有力的表现形式之一被人们所忽视的时候形成的。但我们深知，其他门类的艺术在历史中获得承认的历程有多么艰难，即便是在它们更受青睐、更容易被法国人的心智所接近的时候。对于文学、科学、哲学，实际上是对于整个人类思想的历史，这个说法难道真的很久之前就不再适用了么?然而，一个国家的存在，政治生活只是其表面部分；要了解其内在的生命，亦即其行为的根源，我们就必须借助它的文学、哲学和艺术，来深入它的灵魂。这些领域反映了这个民族的观念、激情和梦想。

我们知道，历史可以在文学中寻找资源；比方说，高乃依(corneille)的诗歌和笛卡尔(Descartes)的哲学可以帮助我们理解《威斯特伐利亚和约》；或者，如果我们不熟悉百科全书派和18世纪的沙龙，1789年的革命可能就是一个难解之谜。

我们也别忘了造型艺术带给我们的关于不同时期的宝贵信息，因为从这样的艺术作品中，我们看到了一个时代的面‘貌——它的类型，它的姿态，它的衣着，它的时尚，实际上是它的整个日常生活。多丰富的一座知识宝库啊!一件事情与另一件事情紧密相连：政治革命在艺术革命中有它的对应物；一个民族的生活就是一个有机体，一切都在这个有机体中被结合在一起——经济现象和艺术现象都同样如此。在哥特式建筑彼此的相似和差别中，维奥莱勒一杜克(Viollet-le-Duc)追踪着12世纪的商业通道：研究一幢建筑物——比方说一座钟塔——的某些细节，就会显示出法国王室巡行的信息；想想法兰西岛，你就会对自菲利普·奥古斯都(Philip Augustus)时代以来外省学校的独特建筑留下深刻印象。艺术对历史的最大贡献是使它更接近一个时代的灵魂，并因此让它触及情感的根源。表面上，文学和哲学似乎都通过把一个时代特征简化为准确的表述，从而带给我们更明确的信息。但另一方面，这种人为的简化可能留给我们僵硬而贫乏的观念。艺术是依照生活来塑造的，它拥有的价值几乎比文学的价值更大，因为它的领地被无限扩大了。我们法国有600年的艺术，然而我们却常常满足于根据400年的文学来评判法兰西的精神。此外，比方说，我们的中世纪艺术能够让我们看到外省的生活，而我们的古典文学却几乎闭口不谈这方面的信息。很少有哪个国家的组成成分像我们国家这样千差万别。我们的种族、传统和社会生活千变万化，显示了意大利人、西班牙人、德国人、瑞士人、英国人、佛兰德斯人及其他国家居民的影响。

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作为小说家和戏剧家的罗曼·罗兰，被高尔基称为“法国的托尔斯泰”，而他与音乐的不解之缘，恐怕不能仅仅用“爱好”这两个字来形容了。众所周知，他的长篇巨著《约翰·克利斯朵夫》便是以一位献身艺术的作曲家作为主人公，至于《贝多芬传》，那就更不用说了。纵观文学史，以音乐为题材的长篇小说并不多见，有人说，《约翰·克利斯朵夫》是其中唯一一部不会激起音乐家的嘲笑或愤怒的作品。

音乐，是罗曼·罗兰毕生的热爱，也是他的灵感来源之一。他经常引用尼采的话：“如果没有音乐，生活就是一场折磨，一次流放。”事实上，《约翰·克利斯朵夫》就是从音乐的灵魂中诞生出来的，它的结构让人联想到一首交响曲的结构。斯蒂芬·茨威格说：“只有音乐家才能认识到，范围广泛的音乐创作，是如何在这部作品中被转变为文字的世界。”

当然，罗曼·罗兰与音乐的缘分可以追溯到更早的时期。在巴黎高等师范学院读书时，他看不起哲学教授们“伪善的唯灵论”，选择了艺术史作为自己的主修方向。他的博士论文写的是歌剧的起源(他在这一领域的研究可以说是开创性的)。走出校门不久，他便先后在巴黎高等师范学院讲授艺术史，在巴黎大学讲授音乐史。实在说来，他是一个受过专业训练的音乐史家和音乐批评家。从某种意义上讲，他可以说是现代音乐批评的先驱之一。音乐评论家约翰·w．卡尔文(John w．Klein)说他是“法国有史以来学识最渊博、想象力最丰富，在某些方面也是最有原创性、最具说服力的音乐批评家”。

因此，一点也不奇怪，除了小说和戏剧创作之外，罗曼·罗兰还写下了大量的音乐随笔和专论，他的这些谈论音乐的作品，在不同时期被搜集成册，付梓印行，深受音乐爱好者的欢迎。我们呈献给读者的这本随笔集，便是从这些集子中爬罗剔抉，苋集而成，具体说明如下：“18世纪古典风格的起源”、“18世纪意大利音乐之旅”和“18世纪德国音乐之旅”选自《过去国度的音乐之旅》(Musical Tour Through the Land ofthe Past)，“音乐在通史中的地位”和“莫扎特”选自《过去的音乐家》(Some Musicians of Former Days)，“柏辽兹”、“瓦格纳”、“理查德·施特劳斯”和“卡米尔·圣桑”选自《今天的音乐家》(Musicians of To-day)，唯一的例外是“贝多芬”一篇，选自他的专著《创造者贝多芬》(Beethoven，the Creator)。还有一点必须交代，原文都附有大量的脚注，这些脚注对专业读者进一步的了解和研究当然大有裨益，但考虑到本书的读者对象以及篇幅的限制，我们不得不删去了这些脚注，有兴趣的研究者完全可以对照原文，按图索骥，这自然是不消说的。

作为一个文学大家，罗曼·罗兰的音乐随笔亦可谓汪洋恣肆，沉雄博大，无论是穷极八荒的想象力，还是直抵人心的洞察力，都足显大师风范。译者自知，不管是专业学识，还是文字功夫，均捉襟见肘，力有不逮，错谬之处，亦或不免，还望读者方家，不吝教正。