《越界的想象》不仅对戏剧研究界的一些老问题有新见解，而且提出了新问题，尽管这些问题的分析与解释仍有商榷的余地。

《越界的想象》是一本“越界”的书，具有一定的跨学科性，对于思维的“边界”、文化的“边界”和学科的“边界”的努力跨越，始终是该书的志趣所在。

序一

序二

 第一章 导论公共观演域：跨文化戏剧研究的关系主义视角/1

一个象征的问题：什么是“话剧”？/5

作为关系的公共观演域/11

跨“文化”，还是“跨”文化？/20

戏剧中国/22

Ⅰ 本土、西方与文化权力

 第二章 黄皮肤。白面具：边界上的“娜拉”/29

边缘作为中心/32

虚拟与现实之间/54

 第三章 牧师与预言家的资源共享：“新、旧剧”观念论争/67

忠贞的背叛/71

减法中的加法/91

Ⅱ 生产传统

 第四章 “国剧运动”：借来的激情和标签/109

“国剧”的文化转喻及其衍生性/113

在虚幻的边界上生产记忆/127

 第五章 戏剧“民族化”与生产传统：以张庚的《话剧民族化与旧剧现代化》为中心/139

农村/国家VS.都市/145

表里之间的负负得正/156

Ⅲ 时空、性别与另类的现代性

 第六章 怀旧神话中的时间与性别密码：梅兰芳访美演出的中西方再现/171

在父亲的阴影下点灯/174

光的发扬与收敛/183

“谁在没落？”/191

中国的性别/205

 第七章 视觉与认同：《太太万岁》的时空转译及其文化政治/215

过渡中的永恒/221

与“独白”对话/239

参考文献/257

后记/273