孙焘主编的《中国戏曲的传承与发展研究》分为上下两篇。

上篇主要是对于戏曲传统和历史的回顾，其中有关于戏曲习俗、戏曲特点的讨论，有对于戏曲艺术大家的记述，有戏曲教育方面的总结，也包括了当代戏曲艺术的创新尝试。

下篇主要关注的是戏曲在当下的发展问题，从语言转译、艺术教育、媒体传播、文化产业等现实问题人手，立足于实践的经验，做出理论的总结和探讨。

上篇 中国戏曲的传承

 戏曲习俗及其对于戏曲发展与传承的意义

 王瑶卿师承考述

 能知古始，是谓道纪

 ——富连成科班教学经验浅探

 梅兰芳对戏曲艺术改革的贡献

 戏曲经典的当代阐释

 ——青春越剧《牡丹亭》的导演阐述

 地方戏曲剧种传承与发展的人才要素分析

 黄梅戏生活化特征分析

 ——以《天仙配》为例

 谈传统戏的精妙

 艺术教育的历史使命与戏曲儒家艺术精神的传承

 家国情怀和女性意识的交响迭奏

 ——兼论京剧文化的传统性和现代性

 论高等戏曲教育之全面素质教育的特征

下篇 中国戏曲的发展

 戏曲在当代的文化定位及发展前瞻

 传统戏曲的困境与发展

 戏曲在英语世界的译介与接受

 ——以《牡丹亭》为例的英译与传播研究

 浅谈英语教师如何培养学生进行戏曲的对外传播

 论戏曲电视剧的海外传播价值

 在不同需要的基础上传播传统戏曲的可行性探讨

 互联网对于中国传统戏曲传播的提升效应

 中国戏曲在海外传承与发展的新平台

 ——以海外戏曲艺术节为例

 孔子学院的文化软实力作用研究

编后语