2015年系著名川剧艺术大师刘成基先生（艺名“当头棒”）诞辰110周年，为了缅怀一代宗师为川剧艺术的发展与传承做出的突出贡献，探索并初步从学术角度总结刘成基艺术成果；以新视点、新方法、新触觉进一步确定刘成基在川剧史中的地位；特别是刘成基作为新中国建立后的第一代川剧导演，他对表、导工作所提出的学术性建设，以及川剧丑角科学性的划分、刘成基经典剧目传承等。雷音主编的《当头棒》内容分为上、中、下三篇。

雷音主编的《当头棒》分为上、中、下三篇。

上篇内容主要为精致地、深刻地对先生的艺术成就进行研讨和学术性探索。而在谈到先生具体的剧目时，则随后附录经典剧目折戏。 中篇是后辈对前辈的敬仰、纪念文章，以及访谈文章。形象、生动地再现和立体地勾勒出先生的声容笑貌，从而在天地间如椽巨笔书写出一个硕大的“仁”字。

下篇即以先生为中心人物，采取传记体形式，对先生所生活的时代，以及艺术生涯、生活点滴等人、事、情，以四川方言来创作，主要用意是便于让今天的人们，深刻地了解先生生平中所生、所处、所安身立命的那个时代。他的寻梦逐梦、不断攀登川剧艺术高峰的心路历程。

这部书是有新意的活泼的学术著作，公之于世，以让更多的人学习、借鉴。特别对在全国、全省宣传川剧，有一定的参考价值、实用价值，甚至还将体现出收藏价值。

绪论

贺信

贺 函 

科学开掘合理利用传承转化服务人民

缅怀继承创新发展

舞台演出，是最佳“活态”传承

 ——从川剧大师刘成基表演艺术系列活动·传承弟子

经典折子戏专场演出说开去

上 

对川剧丑角行当的发展性划分思绪

我与当头棒老师在川剧《鸳鸯谱》中的合作

刘成基对川剧的贡献

刘成基与川剧官衣丑表演程式

演戏要演人，演人要演心

一代名丑梨园流芳

 ——刘成基表演艺术研究

全民抗战与《乞儿爱国》

谈刘成基先生在川剧《白蛇传》中的推动性作用

浅论《问病逼宫》中的“问”与“逼”

附：川剧胡琴戏《问病逼宫》剧本 

张文远的“鬼气”

 附：川剧·胡琴戏《活捉三郎》剧本

浅谈刘成基先生在《议剑献剑》中的表演

附：川剧·昆腔《议剑献剑》

浅谈刘成基先生在《赠绨袍》中的表演

附：川剧·弹戏《赠绨袍》

中 篇

怀念刘成基先生

纪念刘成基老师诞辰110周年想到的

当头棒

 ——刘成基往事

忆刘成基同志

忆老师

小中见大，丑中见美

 ——读刘成基先生的丑角表演艺术

一代宗师刘成基“

深切缅怀著名表演艺术家刘成基先生

忆刘成基老师教《醉隶》

授业解惑，师恩永记

——深切怀念恩师刘成基

我的父亲刘成基

缘分

刘成基：艺术与人格魅力成就的大师

下 篇

人物传记《当头棒》(节选)

附1：当头棒(刘成基)年谱

附2：《川剧丑角表演程式套子名称》(部分)

后记

浅论《问病逼宫》中的“问’’与“逼”

一 郎

川剧胡琴戏《问病逼宫》，系川剧传统剧目《隋宫乱》中一折。剧情大意为：隋文帝病危，次子杨广假借看望父疾病为名，进宫探听虚实，企图谋夺取王位。在隋文帝寝宫，杨广遇父皇宠姬陈妃，因贪其美貌进而调戏，羞辱了陈妃，气死了隋文帝。之后，又逼母亲交出传国玉玺，母亲愤而自尽。杨广继而要强纳陈妃为己姬，陈妃誓死不从，终被杨广杀害。在一片腥风血雨、倒行逆施中，杨广登上金殿当了隋朝皇帝。

演这个戏的人有很多，我看过的就有成都的晓艇、蓝光临、李增林、杨昌林、孙普协以及重庆罗吉龙等名家的演出。近年，也看过川剧新秀薛川演这个戏。对于这一出跨行当的戏，在情节上没有出入，但在细节的艺术处理上，各行当的演员就各不相同。只有在《问病》的前一小段里，隋文帝杨坚病重，杨广来探病。表面上是问病，实际是摸摸父皇的病情如何，对自己的态度如何。如果父皇不把皇位传给自己，那么他就要抢夺或弑君。因为他事先已经与杨素商量好了。杨广进宫试探病情的时候，杨素已派兵包围了丙灵宫。既然是来问病，就要装得像，油腔滑调是不行的，张牙舞爪更不行，那会暴露自己的阴谋。必须打扮成文雅风流、温良和善的样儿。所以，在这一小段戏中，无论谁演杨广，均按是小生的方向来处理。

接下来的处理，因人而异。我比较喜欢著名川剧表演艺术家李增林先生演的杨广。一上场，至台右，打开折扇，微微一笑，稍有得意之色。因为杨广胸有成竹，不传位就抢位。但不能露骨，仅仅是微微一笑。然后，他左右一看，又一笑。笑什么呢?他看到雄伟壮观、富丽堂皇的丙灵宫。心想：快属我所有了。走几步，至台口，左手执扇，右手掸袖，拉开，亮相。摆出太子的身份。接着是一段唱，其中心内容仍然是对丙灵宫的羡慕，实质是羡慕这座宫殿中的王位宝座。但是，不要忘记，他此时是打着进宫问病的招牌的，在外形上要保持小生的调调儿。如唱第一句时，由左而右的收扇，左手水袖后掺，转身走几步，显出风流文雅的风度。

行至宫门，向宫婢说：“尔禀父王，杨广小千岁进宫问病。”讲这句话的姿态是，手执扇子，立于胸前，身子站正，毕恭毕敬地。语气则要稳、准、重，发音气足，在说到“问”字时，拖长。说到“病”字时，说得重。表示他很正派，非常关心父王的病情，是个孝子。

宫婢进宫禀报，他站在宫门外无事可做。真若如此，人物的思路就断了，要给他安排些事情才好。他是这样处理的：宫婢进宫后，杨广转过身来东瞧西望，且微笑着。他在想：当皇帝多安逸呀，这座宫殿不久就是我的了。

宫婢出来传诏：“有什么本章，改日文华殿票发。”杨广一听这话语气，与往日不同，刚才的得意心情，一下变成狐疑。他想：今天怎么了?未必父王变了卦。追问宫婢，这道口诏是谁传的。宫婢回答是：西宫陈娘娘所传。他听了这话，不由得喜出望外，本要把他的真实感情暴露一下，又碍于宫婢在此。他右手内卷水袖，向右拉开，用嘴一呶，支走宫婢。

宫婢走后，他的原形出现。他想：陈姨娘(扇指宫内)长得国色天姿(右手拍大腿，然后成拳、竖大指)，今日意外相会，真是难得的良机(扇交左手，抱臂)，他越想越安逸，逐渐想到邪道上去了。不由得“嘿嘿，嘿嘿，啊，哈……”笑了起来。这是真笑，喜出望外之笑，是色眯眯的笑，这一笑，笑得忘了王位的大事，而走人见不得人的境界中去了。

由于剧情和人物关系的规定。杨广进宫时，不得不讲点礼节。他整冠，理冕旒，然后进宫。开始走了几步慢步，大大方方的，还像个样子。到了转拐的地方：这地方与刚才的地方不同，刚才是进宫后的甬路，两旁是三步一卫，五步一岗，他在众人面前不能不摆正像。如今转了拐，护卫也没有了，他的原形也现出来了。杨广此时一心想着进宫见陈妃。他身居帝王家，又是好色之徒，不知不觉的走起了女人身法。可是只走了几步，就进入丙灵宫了。他只好收拾起女人身法，重新按照帝王家礼法行事。

……

P76-77

“丑”的超越

王小遂

我第一次看川剧名丑刘成基的戏，是20世纪50年代初，在西南工人日报社的一次晚会上。他演的是《五子告母》。一个大活人作木偶状，双目无光，手足僵硬，一举一动浑身都带着一股“木味儿”。

真的使我震惊了!久闻其名的“当头棒”果然名不虚传!

以后，还看过他的《赠绨袍》《跪门吃草》，更服膺于他刻画人物的细腻、盘水发等绝活之精湛。但这无非是一个川剧爱好者对著名演员的倾慕，类似今天的“粉丝”与“偶像”吧。

刘成基是正当盛年带着盛誉跨进新中国的。在此以前，他10岁坐科，苦练基功；继而奔走江湖，见广识多；以后师从傅三乾，得到傅门真传，复又转益多师，有了更多的艺术积累。当他在新社会开始新的艺术生涯之际，已经是深受广大观众喜爱的著名表演艺术家了。在新时代良好的气候、土壤条件下，他几十年积蓄起来的艺术能量，得以充分释放出来，与阳友鹤等众多艺术家一起，形成整体强力团队，“直挂云帆济沧海”，谱写了川剧艺术新的华彩乐章，开创了川剧的又一个黄金时代。在这个过程中，他的工作频率加快，领域拓宽，已经不仅仅是在舞台塑造须贾、曹操、阎王、裁缝的名丑当头棒，而是具有导演、戏校校长、剧院领导、文化部戏曲讲习班“客座教授”、电影顾问等诸多身份的刘成基了。新的角色，使他有了更广阔的用武之地，肩负着更多的社会担当，不遗余力地发挥着他的艺术素养、聪明才智，取得了公认的显著业绩。

如果说对这位艺术大师有进一步的了解，则是在读了由他口述、陈国铮记录的《刘成基舞台艺术》一书以及眼前这本《当头棒》纪念文集以后了。前者实际上有如作者的自传，后者则是别人谈对他的印象。有了主客观两方的印证互补，使我能够比较清晰地看到一个较为全面的立体的刘成基。

《刘成基舞台艺术》一书的写作曾使我深受触动。从笑非同志的文章中知道，这项工程是在被称为“川剧的好老板”的李宗林市长亲自倡议、引导和安排下，于1960年启动的。在记录整理者陈国铮的悉心合作下，留下了这部具有多种价值的著作。这样的口述历史，恰好是当今史学界十分重视的一种体裁。刘成基在此书中记述了一些清末到民国的梨园往事(如对岳春等老一辈川丑及川剧生存状态的介绍)，都是研究川剧史所稀缺的史料。同时，他还回忆了老师傅三乾论及川丑的不少精到见解，其中也融汇着他的学习体会，实际上是弥足珍贵的两代名丑的谈艺录。可以肯定，他在思索写作本书的时候，定会想到著书立说乃是前辈艺人不可企及的奢望，他能得此机遇，决不可等闲视之。他对自己几十年的从艺经历，认真细致地进行了回忆、梳理、总结和提高。比如他对传统与创新、艺术与生活的见解；对丑角分行的意见；对戏曲舞台调度归纳的“四角、三点、两条线”的方法；整理出川丑表演程式7套210式，并从理论及运用上作了说明；以及对一些剧目、人物、行当的细致分析，等等。这本书处处表现出他的高深造诣，读者可感受到他付出的心血。可惜，由于“文革”浩劫的破坏干扰，这本书迟至1980年才得由上海文艺出版社出版。此时，作者刘成基由于在“文革”中饱受折磨，已于1976年过早辞世，没能看到他的著作和广大读者见面，从而留下了深深的遗憾。于今，陈国铮也已逝去，如果他们能有新的合作该有多好!

可告慰的是，《当头棒》文集再次用大量的事实说明，刘成基作为川剧艺术的一代大师，在他有生之年，不仅把川剧丑角艺术提升到一个规范化理论化的高度，还竭心尽智地参与了大量社会活动，对整个川剧艺术乃至对中国戏曲、民族文化做出了自己的贡献，无愧于时代赋予他承前启后继往开来的历史使命，出色地完成了对前人也是对自己的超越。他一辈子经历了幼年——苦学、壮年——辉煌、晚年——受难不同阶段，

他七十多年波澜起伏的艺术人生，明白无误地告诉我们，要实现这种超越，客观上要有“海阔凭鱼跃，天高任鸟飞”的良好生态环境，主观上还要有擅腾跃、能高飞的意志和本领，二者不可或缺。

愚以为，他那种尊师重道恪守传统精华，同时又不懈追求勇于超越的精神和经验，正是他留给后来者最宝贵的遗产，加之他不畏强暴、诚恳待人的品德，就构成了我们在他110周年诞辰时，还惦记着去怀念他学习他的精义所在，也是我们今天再续出版这部《当头棒》文集的意义所在。

2015年6月于成都

川剧丑角艺术，是能给人带来快乐的艺术。同时，也是一门难以驾驭的艺术。当头棒(刘成基)先生所饰演《鸳鸯谱》中的乔太守《赠袍跪门》中的须贾《议剑献剑》中的曹操等人物形象，在广大观众中享有极高的声誉。这些人物，都是身着官衣、头戴纱帽的袍带丑。但他们之间又有明显的区别。当头棒先生用准确、细致的道白，官衣水袖与帽翅、水发等技巧，把一个个人物塑造得鲜明生动。所以，当头棒先生不仅仅是在演绎行当，更是在刻画人物的灵魂，是大美!

当头棒先生的艺术人生，是川剧发展史中的重要篇章。他生动地告诉我们后来者：戏要传得久，创新不能丢。在他的艺术经历中，突出地体现了对传统的再创造。展示出四川人幽默的生存智慧和语言机趣，充满了浓郁的生活气息和地域色彩。

弘扬民族优秀传统文化，继承和发展艺术精华，使之能更好、更全面地服务于人民群众的精神文明需求，这是摆在我们文化工作者，特别是川剧工作者面前的一个新课题。也是我们编辑出版这部书籍的主旨。

在这部书籍的编辑过程中，非常有幸地得到了年近百岁、著名戏曲评论大家郭汉城先生的手书字幅——“川丑典范”；著名的戏剧理论家、活动家刘厚生先生还特地寄来贺信；现居北京年逾九旬的川剧名丑李笑非先生，闻讯特地发“祝贺、高兴、鞠躬”的六字贺词，并写下弥足珍贵、洋洋万言的文章；著名导演张玮，代表当头棒先生外剧种的学生，写来文章，记录下了一片深厚的师生情谊……

在此，向老前辈们敬礼、致谢!

与此同时，川剧业界人士以及玩友们闻讯纷纷前来，争述当头棒先生当年的风采……

本书还得到成都锦城春晓文化传播有限公司，以及当头棒先生家人、后辈、门徒诸君的大力帮助和支持。在此，一并致谢!

因我们的水平有限，错误在所难免，诚请方家贤达批评指正!

编者

2015年6月