《时装设计师成长记录(我在服装学院学到的101件事)》(作者阿尔弗雷多·卡布雷拉、马修·弗莱德里克)以宏观的角度阐述了在时装设计师的工作中所需要涉及到的各种相关的基本知识。作者将自身经历和感受与当下的时尚创意教育相结合，试图给学生和年轻的设计师们一些提示和启迪。通过阅读此书帮助他们在现实的时装产业中寻找最初的创作热情，帮助他们将实际的客户需求和个人的设计风格相互融合、相互吸引从而创作出具有创意同时又具有实用性的作品。

《时装设计师成长记录(我在服装学院学到的101件事)》(作者阿尔弗雷多·卡布雷拉、马修·弗莱德里克)阐述了101个时装产业中的重要主题，从流行趋势、设计、材料和成本，到制品、营销、外包、价格等方方面面，以一图一文的形式。幽默的语言，真实生活的例子，将作者对时装设计和时装产业的经验简明扼要地表达出来，并带给我们更深层次的思考和感悟，丝毫不枯燥。反而十分有趣。

对服装学院的学生、服装设计师和服装设计专业教师，《时装设计师成长记录(我在服装学院学到的101件事)》可帮助他们创造性地解决所遇到的各种实际问题，或现实地解决所遇到的各种创造性的问题；对服装产业感兴趣的大众读者。本书可帮助其开启一扇通往服装产业的大门。

时装设计师必须要深入了解你的目标消费群体：他们的年龄，他们在哪里生活，他们如何生活，他们的收入水平，他们在哪里购物，他们现有的穿着风格，什么是他们不能承担的，他们所追求的目标是什么。诸如此类的问题能够帮助设计师围绕着时装设计上所遇到的问题来构筑出一种直觉上的框架。

当消费者是一类非常特别的并且很难去定义的人群时，有个方法可以帮助我们确定这种难定义的消费群——就是先确定什么样的设计绝对不会成为此类消费者的目标。对于“普通消费者生活中还需要什么”的调研，通常会帮助设计师更好地抓住潜在顾客群。

许多的部件构成了一个系列——西装、裙子的休闲长裤、夹克、女衬衫、毛衣、配饰等——这些都一定要仔细严谨地去搭配。但是并不能同时把所有的部件都构思设计出来。那怎么按优先次序进行梳理呢？

设计从外到里：在设计被掩盖起来的服装内部部件(如马甲、衬衫)之前，服装的外部部件(如外套和夹克)就应该被设计好了。

设计从上到下：服装越靠近脸的部分越是重要，是整身设计中的重点部分，应该受到设计师更高的重视。

设计从大到小：较大面积的服装例如连衣裙、西装和大衣永远都要在衬衣、短衫、马甲和针织上衣这些部件之前被设计好。

这三条策略大致与时装价值相关，消费者更愿意花更多的钱在服装的外部、在靠近睑的部件以及面积较大的部件上。

大衣，外套的克重：比较厚重的面料适合秋冬季，中等厚重的功能性面料和已经做过疏水处理的面料适用于春夏季。

夹克或者裤子克重：中等重量的面料不同于外套类服装，它比较适用于结构类的服装，例如：西装、裤子、裙子、合体的裙子和夹克。

连衣裙／衬衫克重：轻克重、透明的、丝质面料适用于衬衫、女式衬衫、轻盈的连衣裙、裙子、礼服和其他柔软质地的服装。

毛衣克重：厚重的、温暖的毛线适用于秋冬季，精纺的、细致的毛线适用于春夏季。

剪裁／缝合针织物：适用于打底衫、日常裙装和礼服。

新颖的面料：特殊的肌理和结构可以使它们去制作一些特殊的部件，但是要严谨有度地用于基本设计，例如：蕾丝、皮革、皮革、PVC／乙烯基等。

多数的面料都是由梭织或针织成的。

梭织面料是由重复连续的交织线不断通过平行的纱线所构成。经纱由织布机来固定，纬纱由“一上一下”的方法不断地通过经纱来进行编织。在纬纱横穿完之后，纬纱会逆向编织进行包边处理。

针织面料是由一根纱线自身相互编织来构成的。一排活圈由一个针织机的针固定住，另外一个针被牵引穿过第一根针的线圈，由此产生新的线圈横列组织结构。制作新线圈的过程是要不断重复的。

网状织物、毛毡和聚氯乙烯(PVC)都是不需要梭织和针织来构成的，它们相对来说在时装设计中占的比重是非常有限的。

顺着(或者逆着)纹理

直丝(经纱)是梭织里面纵向的方向，也是面料从织布机里出来的方向。直丝是最坚固的轴线，它几乎没有任何的延展弹力或者多余的拉伸量。多数时装都是由直丝进行剪裁的。当穿着者站立的时候，直丝会以垂直的朝向悬垂于地面。

横丝(纬纱)是梭织面料在织布机中短幅宽的方向，在这个方向面料会有少量的拉伸力。当穿着者穿着直丝裁剪的夹克并弯曲他的手臂时，横丝的特性就会允许衣物有一定量的拉伸力以确保穿着的舒适性。

斜丝是在直丝和横丝中间的450角构成的丝道方向，这个方向的面料具有最大拉伸力的特性。在发明氨纶(弹性纤维)之前，使用斜丝剪裁是使梭织面料具有弹力唯一的方法——但是这种剪裁方式由于会大量的浪费面料而会使成本变得非常高。P7-11

本书以宏观的角度阐述了在时装设计师的工作中所需要涉及到的各种相关的基本知识。作者将自身经历和感受与当下的时尚创意教育相结合，试图给学生和年轻的设计师们一些提示和启迪。通过阅读此书帮助他们在现实的时装产业中寻找最初的创作热情，帮助他们将实际的客户需求和个人的设计风格相互融合、相互吸引从而创作出具有创意同时又具有实用性的作品。

本书使用精简的语言和图画将作者对时装设计的理念明确表达出来，无论阅读者是否从事与时装设计相关的专业，都可以理解书中作者想要阐述的内容，从而对时装设计产生一种不同的视角和想法。

兰岚