艺术和品牌表面上似乎离我们越来越近，但似乎文化的意义和内涵却又离我们越来越远。在当今这独特的读图时代，人们习惯借助计算机搜寻需要的资料，而忽略了艺术和品牌的文化意义，时装亦如此。时装品牌已经渗入我们的生活，很多人却对它熟视无睹……所以，李红梅编著的《20世纪时装设计艺术》的宗旨也就水落石出了——让品牌成为我们这个时代文化的重要组成部分；让时装艺术真正地渗入人心，深入生活；让我们服装设计专业的学生站在一个适度的起跑线上……

第一章 摆脱束缚，追求自由(1900～1910年)／5

 一、文化背景和时代特征／5

 二、服饰文化观念的转变／6

 三、时装之父：查尔斯·弗雷德里克·沃斯／6

 四、著名设计师及其作品／8

第二章 战争改变了服装(1911～1920年)／16

 一、文化背景和时装特征／16

 二、女装的现代化／17

 三、时装设计的里程碑——正式女性长裤出现／17

 四、著名设计师及其作品／18

第三章 疯狂的爵士乐时代(1921～1930年)／23

 一、文化背景／23

 二、职业女装、裸体主义、装饰艺术等／23

 三、直筒形、杰尔逊奴样式的女装／23

 四、著名设计师及其作品／25

第四章 成熟优雅的女性美(1931～1940年)／28

 一、时代背景／28

 二、细长形与军服式／28

 三、白色晚装——时装设计史上的一个里程碑／28

 四、著名设计师及其作品／30

第五章 战争与和平(1941～1950年)42

 一、战争的影响／42

 二、儿童风格／42

 三、电影偶像的出现／43

 四、著名设计师及其作品／43

第六章 巴黎时装神话(1951～1960年)／49

 一、战后的“新面貌”／49

 二、休闲装出现／49

 三、化妆、电影和其他／50

 四、著名设计师及其作品／51

第七章 流行的转化(1961～1970年)／58

 一、摇滚音乐与时装／58

 二、60年代初女装的机能化和多样化／58

 三、反传统时装与“迷你”时代／59

 四、其他的新艺术风貌／61

 五、著名设计师及其作品／61

第八章 宽松时代(1971～1980年)／76

 一、高级成衣业的崛起／76

 二、石油危机与宽松式造型／76

 三、型的复归／77

 四、流行的多样化和民族风运动／77

 五、著名设计师及其作品／78

第九章 成功与享受(1981～1990年)／97

 一、回归传统、回归自然、保护环境／97

 二、雅皮土的出现／97

 三、流行的跨时空性／97

 四、保护生态环境／99

 五、著名设计师及其作品／99

第十章 走向未来(1991～)／115

 一、文化背景／115

 二、快餐文化与时装／115

 三、高级时装前途未卜／116

 四、著名设计师及其作品／116