《罗马晚期的工艺美术》一书为奥地利美术史学家李格尔撰写的西方美术史的经典著作，通过对具体作品的分析，指出了支配罗马晚期工艺美术发展的规律，由于这种规律具有普遍意义，不仅成为支配该时期建筑、雕塑和绘画发展的历史性力量，而且为读者洞悉各个时代的艺术形式提供了经典范例，是艺术史上不可规避的里程碑式著作。

李格尔(Alois Riegl，1858-1905)，维也纳美术史学派最重要的美术史家，20世纪西方美术史学的奠基者之一。在19世纪末的美术史界，李格尔是一位真正的思想家，他不断向传统观念和常识挑战，在其短暂的学术生涯中，在多个领域做出了令人惊讶的新发现，开创了美术史研究的新视野

本书是李格尔的代表作，他秉承维克霍夫的批评传统，再次将目光投向了古代晚期，试图一劳永逸地重新评价被蒙上“衰落”污名的古代晚期艺术。他向人们解释罗马晚期艺术给人“不美”印象的原因是什么，并由此创造了一套形式分析的方法。本书在世纪之交的西方艺术界产生了很大反响，成为20世纪现代艺术批评的思想资源，其影响甚至超越了美术史的范围。

中文版前言

英译者前言(罗尔夫·温克斯)

原德文版前言

导论

1．建筑

2．雕刻

3．绘画

4．工艺美术

5．罗马晚期艺术意志的主要特征

英译者注释

图版

附录一 李格尔授课资格申请书

附录二 李格尔申请授课资格提交的课程计划

附录三 李格尔1890—1901年课程目录

附录四 李格尔讣告