本书试图以文艺复兴以来各大师的钢笔画人物素描为中心，以探讨各家的共同知识结构和技能为基础，书中不少篇幅涉及有关文化修养对画家在艺术发展道路中的决定性意义。对文化历史了解有多深，艺术才能发展有多远。对这一观念应引起足够的重视。为此，本书开卷提出人物画的核心内涵：画什么，怎么画，和节奏形式构成原则，以引导学者突破技法的羁绊去感悟艺术，享受艺术的审美体验和愉快地创造境界。这是本书最大的特点。

前言

第一章 钢笔人物画艺术概述

 一、大师论人体美

 二、钢笔人物画的核心内涵

 三、绘画的具象表现与抽象表现

第二章 画什么怎么画

 一、文化修养

 二、人生历练

 三、精湛技巧

第三章 钢笔人物画技巧

 一、如何观察

 二、理解结构

 三、如何表现

 四、基础训练

 五、人物头像画法

 六、全身人体画法

 七、着衣人物画法

 八、不同工具、材料结合的画法及实例

第四章 钢笔人物画节奏形式构成原则

 一、大自然的基本节奏

 二、艺术中的节奏

 三、视觉节奏产生原由

 四、钢笔人物画节奏形式构成