本书在文化研究和当代美术批评的理论语境中，探讨视觉艺术的传播与解读，论题中心为艺术的观念与形式。

本书的学术价值在于理论的原创性：作者认为，视觉艺术作品的传播和解读，有形式语言、修辞语言、审美语言、观念语言四个层次，这使观念与形式得以贯通一体，并揭示了艺术作品和视觉文化产品的本体存在方式。本书分别以艺术家、艺术作品、批评家为着眼点，来探讨观念与形式问题，涉及了二十世纪以来的西方文化研究理论和批评理论，尤其是二十世纪后期至今的各派理论，以及八五新潮以来中国当代美术的理论议题，并在此语境中探讨现当代美术，以及与跨文化问题相关的往日艺术。

序

引言：从摄影与电影进入当代视觉艺术

第一章 艺术家的主体观念

作者的复活：艺术再现中作者的介入

作者的意向：堂·巴兰雕塑的目的

作者的态度：柏汀斯基的“恶之花”

作者的语言：艺术家对观念语言的探索

第二章 视觉艺术的形式语言

具象形式：观念边缘的写实绘画

抽象形式：莫迪格利阿尼的人物变形

表现形式：桥社的表现主义绘画性

象征形式：纳比画派的寓意风景

第三章 修辞语言与审美语言

修辞语言：从形式到观念

修辞语言：杰姆·戴恩的象征符号

审美语言：法国风景画的历史观

审美语言：龚贤山水画的意境

第四章 批评家的历史意识

今日眼光：阿特米希娅的情色与暴力

回望过去：被重新炒作的德拉普尔

重返往昔：拉斐尔前派的骑士梦幻

旧题新说：狄索的小资艺术与私人空间

第五章 文化影响与艺术比较

浮世彩绘：日本江户时期的版画

东渡扶桑：潇湘八景与浮世春宫

海外画踪：纽约和东京的南宋山水画

西风东渐：日本早期西洋画与中国现代绘画

第六章 批评家的批评意识

批评的自省：当代美术批评的反思

从自省出发：批评的缺陷与人性的弱点

直率的批评：反对当代美术的堕落

批评与探究：语言的枯竭与观念的痴肥