本教材是根据美术专业自学考试大纲，并参照高校美术专业教学大纲编写的。全书共分四章，主要介绍了油画诞生前的西方绘画，文艺复兴时期的油画艺术，油画的常用工具、材料及基本技法，油画写生等内容。供美术自学考试者、社会助学单位、高校美术专业和公共美术课作为教材。也可作为报考美术院校的考生、美术爱好者学习参考。

前言

第一章 欧洲油画艺术的发展简述

 一 油画诞生前的西方绘画

 二 早期油画的起源

 三 文艺复兴时期的油画艺术

 四 17、18世纪的油画艺术

 五 19世纪以后的油画艺术

第二章 油画的常用工具、材料及基本技法

 一 绘制油画的工具简介

 二 古典透明画法的材料与技法

1．古典画底的材料及制作方法

2．关于古典油画中熟油、颜料、媒介剂和发光剂的制作

3．古典油画的基本作画程序

4．古典名作的临摹

 三 直接厚涂画法

1．强调色彩——直接画法的重要特点

2．自然色彩和情感色彩

3．熟悉色彩的基本规律——学习色彩的必由之路

4．现代油画的作底方法

5．现代油画用材的变迁

6．直接画法的作画程序

7．关于现代流派所用的画材

第三章 油画写生

 一 静物写生

 二 风景写生

 三 人物写生

1．头像写生

2．半身像(全身像)写生

3．人体写生

 四 关于整体和局部的关系

 五 关于色彩的变调处理

第四章 余论

 一 常用油画颜料的性能与禁忌

 二 常用油画颜料的基本成分和特性

 三 高科技时代新型的油画材料介绍

图版