本书深入浅出地阐述了服装平面构成的技法，又以裙裤、男女上装、童装及特殊体形的大量实例，介绍了平面构成技法和实际应用。全书通俗易懂，实用性强，可供服装从业人员阅读，也可供服装专业学生参考。本书还从实用的角度出发，系统而全面地介绍了服装画的表现特点和基本规律，以及与之相关的表现技法，文笔洗练，画幅精美，可谓集服装画表现技法之大成，熔传统手法和现代表现于一炉。本书的出版对服装画初学者的入门学习和专业设计师的进一步深造均不无裨益。

序1 张渭源

序2 王善珏

第一章 服装画概论

 第一节 造型目的

1、用于生产制作的服装画

2、用于广告宣传的服装画

3、用于艺术欣赏的服装画

4、用于参加服装比赛的服装画

 第二节 表现特征

 第三节 训练方法

1、掌握人体的造型比例

  2、熟悉服装的款式结构

 第四节 常用工具

1、笔

2、纸

3、颜料

4、 其他工具

第二章 服装人体表现法

 第一节 人体结构和比例

 第二节 头部表现

 第三节 手的表现

 第四节 脚的表现

 第五节 人体姿态

 第六节 人体“着装”法

第三章 服装画表现方法

 第一节 黑白表现

 第二节 色彩表现

 第三节 表现技法

 第四节 背景表现

第四章 服装画的表现风格

 第一节 写实表现

 第二节 省略表现

 第三节 夸张表现

 第四节 装饰表现

第五章 服装衣纹、质感及局部表现

 第一节 衣纹的表现

 第二节 质感的表现

 第三节 服装各部位表现

第六章 服装饰物表现

 第一节 帽

 第二节 巾

 第三节 包

 第四节 皮带

 第五节 手套

 第六节 袜子

 第七节 鞋子

 第八节 首饰

第七章 服装画的组合表现

 第一节 系列化组合

 第二节 自由化组合

 第三节 服装广告画