肖恩所著的《时髦鬼必须知道的东京》是一本拿起来就不愿意放下的书。这里有你最应该知道的东京时装那些事儿，用的是幽默语言。在肖恩笔下，服装不再是一个个冷冰冰的商标，它们是独特生活观念、浓重个人风格的代言人。那些跟设计有关的故事被讲得生龙活虎、活色生香，足够好玩、意犹未尽。

每个机场都该摆一本的日本旅行圣经！《时髦鬼必须知道的东京》提供给所有游客便利的购买指南，哪些值得买？去哪买？哪些不要买？鼓励欣赏狂热精打细算，允许不屑厌恶敬而远之，就是不能接受无知盲从。赶快扔掉网上的草根攻略！

作者三入东京实景拍摄，拼接风格的艺术设计，精美全彩印刷，颜值爆表，带给读者无可替代的阅读体验！

各路明星鼓掌支持，周笔畅、黄伟文、韩火火、丁丁张鼎力推荐。消费是人生大事，穿衣是灵魂问题，看完再出发，钱才不白花！

肖恩所著的《时髦鬼必须知道的东京》里，集合了所有最前沿的有关东京时装的事儿，无论是教科书级服装大师，荷包中坚力量的中流砥柱，还是街头潮流、审美定生死的买手店，甚至古着二手店，一个不落，全网扫罗！乔布斯的黑色高领衫其实是出自三宅一生之手、大红的Kenzo最早是靠一笔拆迁款而来的，用看故事的心情做点专业功课。至于哪些值得买？去哪买？哪些不要买？也都绝不含糊！对于买买买症候群患者朋友们，看完再出发，至少钱花得算值；至少在同去的姐妹们里显得特懂行特时尚；至少不用和旅行团带着小帽子的大妈们在小旗子的指引下挤在同一个柜台结账。人生苦短，丑给谁看？美衫不等人，走吧！

序

临行前的一些准备工作必须知道

01 你必须知道的教科书级大师

 最主流的非主流大师：

 川久保玲

 保持赤子之心的一代宗师：

 山本耀司

 乔布斯的高领衫是谁设计的：

 三宅一生

 纯正日本血统的法国品牌：

 Kenzo

02 万千宠爱荷包重灾区的中坚力量

 分裂的第二代中流砥柱：

 Junya Watanabe

 最炙手可热的当红势力：

 Sacai

 摩登时髦的都会港女范儿圣衣：

 Toga

 呸你一脸又美得肉痛的大嗓门：

 Undercover

 歪打正着地被Puma捧红的实用主义：

 三原康裕

 日本的Dior Homme：

 N. Hoolywood

 为人比设计更古怪的：

 宫下贵裕

 虽然不太礼貌但这最好记：

 Sacai的老公Kolor

 林志玲最爱的日本设计师品牌：

 Tsumori Chisato

 要对不雅照事件非常感谢的大小孩：

 Mercibeaucoup，

 低调出街的平民天后：

 Zucca

03 值得给予“爱的供养”的日本新锐势力

 嘈杂闹市人群中干净可口的小鲜肉：

 Ganryu

 几何没学好的拳击手不是好设计师：

 John Lawrence Sullivan

 福山雅治的心头最爱：

 久保嘉男Yoshio Kubo

 无法定义的最具潜力新锐：

 Facetasm

 无格不欢的棋盘本人：

 Discovered

 两好并一好两件变一件：

 Phenomenon

 概念主义的高科技实验室：

 Anrealage

 日美混血的阿美咔叽教主：

 Kapital

04 会玩会作更会烧钱的街头潮流

 潮牌界的第一印钞机：

 A Bathing Ape

 沙僧必备款天价街牌：

 Mastermind Japan

 最潮的印第安民族风：

 Visvim

 雄性荷尔蒙迸发的重机骑士：

 Neighborhood

05 用无可复制的审美一决生死的买手店

 用无可复制的审美一决生死的：

 买手店

 时髦鬼东京朝圣必到的：

 Dover Street Market Ginza

 从购物狂到成功创业者还顺便捧出Alexander Wang的：

 Opening Ceremony

 让时髦的压迫感来得更猛烈些吧：

 GR8

 花开N朵各表一枝：

 United Arrows & Sons

 Lady Gaga和Rihanna都光顾过的：

 Candy

 欢迎来我家吃买逛：

 The Contemporary Fix

 陶冶审美的先锋艺术馆：

 Lift

 最新潮洛杉矶时髦名所：

 Fred Segal

 喝个美国西岸式的下午茶吧：

 Ron Herman

 里原宿的新时代变迁：

 Studious

 亲民又和善的日范儿小青年：

 Beams

 落寞贵族的幽暗古堡：

 Loveless

06 唯一愿意诚挚推荐的百货公司

 时髦鬼的东京仙丹：

 伊势丹

07 日本独特又时髦的古着与二手衣

 日本独特又时髦的服装文化：

 古着与二手衣

 最多名牌汇聚的复活战：

 Ragtag

 请把我的歌带回你的家请把你的微笑留下：

 Pass The Baton

 日系杂志风的年轻潮流二手名牌：

 Jumble Store

 货多到溢出来超杀时间的东京古着大天王：

 Chicago

 没有名牌但有品位的：

 Flamingo

后记

保持赤子之心的一代宗师：山本耀司

山本耀司先生，不但是讲到日本的时装设计大师时，必须要最先提及的浪潮先锋代表，也是我个人最最敬重和仰慕的时装大师！当你带着好感去接触一个人，慢慢衍生出了敬仰之情，并秉承着这份情感默默跟随他很久，甚至被他影响被他指引后，再下笔去写他，似乎就很难用客观冷静的立场，来描述他的过往了。

我之所以在标题中用“保持赤子之心的一代宗师”来形容山本耀司，是因为对我个人来说，山本耀司这个名字之下的东西比Yohji Yamamotoa（即山本耀司，此处指的是山本耀司成立的以他名字命名的品牌）更让我敬佩。

他反对时装完全商业市场导向、坚持设计师要有引领的思想，不赞同电子商务、认为面对面真实感受衣服才是时装与人对话的方式，以至于曾经破产但仍然坚持初衷，所以那本著名的写山本耀司的书《做衣服》的封面上赫然写着：以命相抵做衣服。他对于服装有种日本传统工匠式的执着，更在乎的是剪裁而不是“时尚”。他除了设计服装，也曾经参与电影和舞台剧的创作，更曾自组乐队创作音乐发行唱片，还为自己的男装秀亲自创作和演唱走秀音乐。他抨击时下的年轻人放弃梦想、艺术、活力、思想、执着，却可以抛下一切去追求一个包。如果你简单地认为山本耀司就是Y-3，温和的山本耀司也许不会像铁面玲姐那样翻你白眼，但，我会！

二战后的日本，很多传统日本家庭妇女由于丈夫在战场阵亡而被迫背负起了赚钱养家的重任，其中最主要的一个职业便是裁缝，而山本耀司的母亲山本富美女士就是这其中的一位。那是西洋服装刚刚进入日本的年代，山本富美女士与绝大多数的裁缝一样，主要工作是为客人量身定做西式服装，山本耀司在母亲的富美洋服店里每天看着关于服装剪裁的一切。不知道是因为战后动荡的日本社会形态，还是因为在东京的歌舞伎町附近那些年的生活，或是因为在母亲店里的观察，各种不同的女性形象、行为举止、体态神情都给青春期的山本耀司留下了非常深刻的印象，虽然媒体认为他以男装设计见长，但我始终觉得，在女装对于女性身形线条和优雅性感的营造上，亚洲无人能出其右。而同样也是青春期里，努力讨生活的穿着高跟鞋的女性背影，给山本耀司留下异常辛苦的印象，因此至今山本耀司的所有女装均会搭配平底鞋。可以说，青春期的成长背景对山本耀司的所有设计影响极其深远。

山本耀司同样不是专业学服装设计出身。23岁从法律系毕业的他，由于业余在母亲的服装店帮忙，继而又在后来日本最出名的东京文化服装学院进修了两年时装设计，并获得奖学金，得以前往巴黎深造。

从欧洲回到日本后，那时候的社会局面刚好为山本耀司提供了很好的机遇。女人需要更多地走入社会，日本人体面的观念，让她们不得不花更多的精力和金钱在服装方面。虽然也有大部分人更希望能穿上巴黎进口服装，但那个年代的欧洲设计并不适合亚洲女性。于是山本耀司凭借独到的剪裁创意，结合传统日本服装风格以及欧洲高级时装工艺，加之他对新型面料的使用，为当时的日本女性制作了适合她们又便于工作，同时兼具美感和个性的服装，与此同时在1972年，山本耀司建立了自己的服装公司，当时就叫Y’s，这个名字至今也被沿用在Yohji Yamamoto一条日常实穿的产品线上。

如之前讲川久保玲那一篇中提及的，1981年山本耀司与川久保玲联手初次亮相巴黎时装周做了女装发布，同样的毁誉参半之下，山本耀司亦开始成为受世界高级时装关注的日本服装设计代表人物之一。而后的创作一直被媒体称为“反时尚”的山本耀司，保持着浓重的个人风格，当20世纪80年代欧洲的高级时装还普遍以阔挺的材质、合身的剪裁作为主流趋势时，山本耀司则大量使用轻飘柔软的材质，并追求行进中空气能够在服装与人体间流动的诗意感；而20世纪90年代中期，欧美时装以新生代的比利时安特卫普六君子为代表的设计师们，将解构主义作为主要剪裁方式时，山本耀司又在1995年推出了向20世纪50年代的香奈儿、迪奥等大师致敬的传统巴黎式剪裁设计，这些都让欧美高级时装界不得不佩服他的才华与性格，以及，任性。

诚然，山本耀司的男装有着相比其他男装设计师作品更具标志性的设计风格，基本上你在对山本耀司的设计有一点了解的情况下，远远地就可以分辨出来者身上那件黑色袍子和九分阔脚裤是否来自Yohji Yamamoto。山本耀司曾说过，没有什么比穿得规规矩矩的更无聊的了。所以他擅长用飘动的流线来展现男性那股不羁的坏劲儿，又带着一点诗意。而山本耀司的女装则是我更为佩服的，他打破传统时装以紧实的包裹突出曲线来展现女性性感的做法，反而在随性轻松飘逸的线条中去凸显女性美。他的剪裁每一条线都有建筑学般精密的设定，而就是这些线条不但不刻意裸露、不刻意收紧地表现出性感，又让女人在穿着平底鞋的情况下，依旧可以有很好的身材比例。这些男女装的设计元素总是经典不变，当然也是入手Yohji Yamamoto的充分理由！

说回到他的设计之路，一定要提的是，2009年是山本耀司的一个重要年份，甚至在某种意义上是个分水岭。2009年10月9日，山本耀司公司向东京地方裁判所递交了破产申请。其实在同年6月，山本耀司就首次缺席巴黎男装发布，并在之后的采访中承认受到当年的金融危机影响，全球消费低迷，公司财务出现问题，而后他的公司被投资基金公司Integral收购注资渡过难关。但现在回看过去，我觉得那次破产塞翁失马的意味很重，放下经营者身份的山本耀司可以更专注设计本身，经营则由更专业的团队打理。  P19-22

第一次要写书，对着屏幕上写着一个“序”字的纯白页面发了三分钟呆，“序”要写什么呢？我猜大概是要和三生有幸打开了这本书的人，说上点不需要太正儿八经的话吧。这样也好，我就随便在开篇寒暄一下，既然是寒暄，说了什么可别和我较真儿！

2015年1月3日，我和几位密友刚刚在冲绳蹲完被我们嘲笑为“移民监”的，为置换日本三年多次往返而停留的4天假期，抵达相对繁华的札幌，而那一天重返都市的喜悦，却被接下来突如其来的噩耗一秒击碎。我们吃着怎么吃也吃不完的，大到像怪物般的北海道雪场巨型蟹的同时，通过朋友圈，看到了中国开放日本多年多次往返自由行的新政策。被雪场蟹撑出来的火，这一刻总算得到了全面释放！

这一政策的公布，无疑预示着不消两年的时间，日本将会成为中国游客短中期旅行的首选目的地之一。那种情绪很复杂，它有点像是你刚发现的一位演员或者歌手，外形佳才艺棒，你一方面希望他能被更多人发现，而使他达到与自身条件相符合的走红程度；而另一方面又略带自私地盼着，要是没有那么多人发现他，你便可以独享他的一切了。

带着这样复杂矛盾的情绪，我误打误撞地被赶鸭子上架，开始了这本书的筹备。要说起来，我觉得一切都是命啊！我就是个“买不停”的命，不知道是不是五行中金太多，我爱买，也具备买买买症候群必备的技能：记路！但凡去过一次的地方，下次总能记住；而且每瞎走瞎逛一次，还总能发现一两家不错的店。再加上本身的工作对于时装知识的需要，就这样，我在各个混过一阵子的城市里，都总结出一套能糊弄人的购物心经。我说巴黎、说东京、说纽约，说者无意听者有心，后来只要再去，总有人削尖了脑袋翻着小本问我：“你在哪儿哪儿呢吧，上次说的那个什么什么，帮我带一下呗！”说得甜腻，背得辛苦啊！后来我长了记性，旅行时连照片都不敢发了。

这下好了，日本旅行开放了，你们自己去买吧！

这本书里，集合了我最想要讲给你的所有关于东京时装的事儿，虽然也有专业分析，但是我保证用尽量读着不费劲、至少不烦人的方式讲：乔布斯的黑色高领衫其实出自三宅一生之手、大红的Kenzo最早是靠一笔拆迁款起家的，用看故事的心情做点功课，可谓一举两得。至于你们更关心的“哪些值得买、哪些去哪买、哪些不要买”，本书中也有详尽指南，绝不含糊！要是同病相怜的买买买症候群患者朋友，看完这本书再出发，我敢说：至少钱花得值；至少在同去的姐妹里显得特懂，品位特高；至少不用和旅行团戴着小帽子的大妈们，在小旗子的指引下挤在同一个柜台结账。哪怕只有这三个“至少”，三生有幸翻看至此的你，就没白买这本书吧。

这本书里汇集了我的所有心得，绝对不单方面呻吟旅行感受，我们很直接，就是为了买！而除此之外，我也努力想要把那些背景参考，写成有点时装书味道的东西，希望能通过这么一本书，让人多少对东京的时装有一个大概的整体印象，希望它是一本好玩的，读着不累的时装书。因此，我也在里面表达了很多纯属个人的观点，和开篇讲的原则一样：别较真儿！出来玩不就图个快活吗？而且你较真儿也没用，反正这是我的书，我就这么写了，怎么着吧？你不服，不服你也写一本去啊！

行了，美衫不等人，走吧！

我的第一本书写完了！想到这里，我长出了一口气，那感觉像是刚刚看完了《美国狙击手》，快节奏大篇幅，精神高度紧张，但又不能停下，小便都只能憋着，总算到了片尾字幕，才觉得有点意犹未尽，甚至一丝落寞之感如邻家炒菜香一般幽幽飘来。

张惠妹说时间是最可怕的敌人，但我觉得瓜子才是。无所事事打发时间的漫无目的，是多么让人心慌的事啊。此刻的我正在温哥华，空气干净得一眼看出去好像视力都变好了，大量的绿色植物饱和度之高，感觉是用修图软件拉高了5格。静谧的午后，太阳的光照充足，我在被称为富人区的West Vancouver闲散地溜达，在路上遇到人的机会比在天上看到飞机的机会还要少。这一切都好得像是效果很棒的3D电影。但电影开始没多久我就开始犯困了，我想我需要一包瓜子。

喜欢并习惯工作在uptown(住宅区)，生活则离开uptown的老外们，到中国旅行，回来说被吓到了，中国“uptown everywhere”(到处都是住宅区)啊！温哥华星人早睡早起，跑步晒太阳，夜店酒吧很少，公共场所不得饮酒，KTV里大家喝奶茶。两个从维多利亚坐船过来的女生说她们不喜欢温哥华，太浮躁。温哥华还浮躁？！到底是要多冷静？灵修吗？我觉得有点火大。我喜欢这里的高天上流云，但流一两天还行，超过48小时，我就像被非法禁锢了一样抓耳挠腮无所适从。我开始想那些每一间都大不相同的大house(房子)里面的人们，何以忍受如此无所事事的生活呢？做什么工作才能打发掉本来需要瓜子填满的无聊呢？后来想到答案应该是：作家。

开始动笔去构建这本书，真是“没有一点点防备，也没有一丝顾虑”，在此以前我从来没有认真想过要去向着铅印的实体的一本书进发，可能只是因为懒吧。一个如往常一般的工作日晚饭，刚刚组建成立了青春光线的丁丁张，如早上八九点钟的太阳一样(只是一个比喻，我很少能看见早上八九点钟的太阳，我那时候刚睡)，意气风发地和我说起这个新计划，我可能也是被这股子意气风发吹上头了，这就和传销的意思差不多，我被说得捶胸拍大腿咒骂自己恨铁不成钢，于是丁丁张就坡下驴拿走账单留下一句：“这周交给我策划秉。”

我这人也没什么大志向，就好个面子，自己做的孽自己还，写就写！没想到这位八九点的太阳还就不下山了，隔三岔五叮嘱我什么什么记得交，什么什么怎么搞，我翻着白眼答道：“你不是平时挺忙的吗？”其实心里有点小感动，这个“张总”与我识于微时，20几岁的日子里他好像对将来的事情很没底气，对自己更没底气，每天活在自己的一亩三分地里，写点愉悦自己的小事，后来我觉得这些小事在他笔下竟也生龙活虎活色生香的，这样有趣，为什么不去愉悦更多人呢？我开始不遗余力地使上了十成功力，推着他那颤颤巍巍的小心脏，往铅字印刷本那里挪，后来真成了。他不爱麻烦别人，更怕欠别人的，所以如今，我看他是要加倍地还给我啊。我也不能搞砸了。

其实写这本书的过程很有意义，我也难得有了一次重新去梳理这些以前只是当作工作道具一样，放在脑子里面的东西，同时也在梳理的过程中发现了一些缺口，然后找到新的材料去堵住，于是又知道了不少更有意思的事情。也真的最后写出了一本我希望的，读着好玩看着不累，又能用得上的时装书。所以我感谢自己，能真的坐下来，花了那么多时间，对着白茫茫一片的文档吭哧吭哧滔滔不绝，重新翻看时，我会佩服自己，原来我还可以啊。

谢谢为我做推荐的周笔畅小姐，这个相交10年一起哭过一起笑过甚至一起睡过的，我人生中最重要的女人之一；黄伟文先生，我最敬重的朋友，亦师亦友，从时装到文学，我爱他的鬼马，爱到想变成他；韩火火先生，一个刚认识就觉得亲近、偶尔一起扯淡却不谈工作的时髦鬼友。当然还有帮我推波助澜的各位明星名流名媛名人们，是你们给予了我足够的信任，让这本书有机会带着一种被认证过的光环被更多人看到。

谢谢这次在东京为这本书做拍摄的我的摄制统筹张逸宁先生，他真的是个特别靠谱的人！一个中国好孩子，但又融入了日本人办事周到的优点，每天早上带着早餐和一天的拍摄安排，比约定时间早10分钟到达我住的酒店，和我沟通工作计划，每每我在店里被购物的毒瘾勾着想要深陷其中之时，他会很冷静地告诉我，该前往下一站了。而最感人的则是我穿着新买的鞋子在代官山拍摄5小时后，脚痛得快要断掉，命悬一线之际，他竟然从包里拿出了一双拖鞋递给我！谢谢你，曾救我一命。

谢谢为我拍摄封面的摄影师Shailen先生，我和他相识于巴黎，却并不浪漫地曾在凌晨2点的巴黎街头一起甩掉变态佬，真正的患难之交。谢谢为我画出封面上那件令人惊艳外套的插画家Willie先生，在他常驻纽约前我只与他见过两面，这次听我说完想法后却愿意出手相助，关键还助得那么精彩。

谢谢青春光线和前前后后为这本书忙乎过的所有人，在字里行间虽然看不见但却息息相关地给予我支持！

最后也谢谢看到这里的你，用了那么多的时间，听我絮絮叨叨，好在我猜你对这些应该也还算有兴趣吧？不然都看到这了，你图什么啊？！

我也害怕麻烦别人、害怕欠别人的，因此但凡动用到了除我以外的人做的事，我总是想要谢谢！倒不是假客气，谁也没有义务为谁做什么，反正如果别人麻烦我，我就觉得他必须谢谢我。

看了一眼表，是下午的4点半、，温哥华这个季节要到9点天才会黑，还有4个多小时，真的不知道要干点什么。难道要去买包瓜子吗？我闲不住，所以，我不是一个作家，我不能住在3D电影般美好的West Vancouver大house里，我不能不喝酒不购物，我不爱吃瓜子。我就是爱物质爱现实的生活。好在我不会在这里待太久。

你呢？合上这本书之后要不要去哪逛逛？人生苦短，丑给谁看？世界那么大，那么多地方挂着写了你名字的衣服和包包，它们孤独寂寞冷，等你呵护。

那么，下一站有机会再一起旅行吧，再见了。

肖恩

2015年5月

温哥华