当今是信息时代，在这个信息的海洋中如何让你的设计作品成为焦点？这就要求信息传达得明确、突出。能让人迅速理解主题的方式莫过于文字。对于文字，除了本身明确外，还有一个重点就是文字的表现形式，这也是美术字如此重要的原因。

本书以一种全新的方法来诠释美术字制作技术。全书共分6个章节，分别对美术字的基础知识、字形的编辑、美术字的美化、设计排列方式、背景的合成等作了介绍。

该书可供各大专院校作为教材使用，也可供从事相关工作的人员作为参考用书使用。

本书用一种全新的方法来诠释美术字制作技术。其核心是根据美术字的特征将其分解并归纳出基本的单元，然后通过排列组合即可实现形态万千的美术字设计。对于每个基本的单元总结了技能点，通过实例介绍如何把技能点与软件操作结合起来的美术字制作方法。掌握这些基本单元与技能点后，读者可以在不同的软件及版本中轻松设计美术字。

本书内容实用，理论知识与实际技能相结合，适合广告和图形设计人员、艺术类本科、职业院校师生作为参考书使用。

第1章 认识美术字

 1.1 美术字的基本要素

 1.2 汉字的布局结构

 1.3 字形变化

1.3.1 外形改变

1.3.2 笔画变形

1.3.3 布局结构发生变化

 1.4 排列方式

1.4.1 线形排列

1.4.2 几何形状排列

1.4.3 不规则形状排列

 1.5 背景

1.5.1 大背景

1.5.2 小背景

 1.6 美术字要素分解总结

 1.7 小结

 1.8 练习

第2章 编辑字形

 2.1 字形的理解

 2.2 字形编辑需要的技能

 2.3 字形的确立

2.3.1 由字体获取字形

2.3.2 通过描绘获取字形

2.3.3 利用基本字体的结构

2.3.4 利用轮廓图工具

2.3.5 构建美术字重心架构

 2.4 笔画形状的调整

2.4.1 对边的编辑

2.4.2 对角的编辑

 2.5 调整字的外形

2.5.1 方形和平行四边形轮廓

2.5.2 其他简单几何形轮廓

2.5.3 任意形状的轮廓

 2.6 笔画的连接

 2.7 笔画的象形

 2.8 笔画的夸张

 2.9 汉字布局结构的调整

 2.10 在Photoshop中编辑字形

 2.11 小结

 2.12 练习

第3章 美术字的美化

 3.1 轮廓线

3.1.1 宽度

3.1.2 样式

3.1.3 笔触

3.1.4 层数

3.1.5 艺术化

 3.2 填充操作

3.2.1 调色板

3.2.2 颜色泊坞窗

 3.3 单色填充

 3.4 双色填充

 3.5 多色渐变填充

 3.6 图案和纹理填充

3.6.1 图案填充

3.6.2 纹理填充

 3.7 图形和图像填充

3.7.1 填充图像的方法

3.7.2 填充图形的方法

 3.8 在Photoshop中处理

3.8.1 用色彩填充字面空间

3.8.2 用图像填充字面空间

3.8.3 设计轮廓线

 3.9 小结

 3.10 练习

第4章 立体美术字

 4.1 框架型

4.1.1 透视型

4.1.2 本体型

 4.2 填充型

4.2.1 字面空间

4.2.2 轮廓线

 4.3 阴影

4.3.1 悬浮

4.3.2 前/后/斜置阴影

 4.4 立体美术字的修饰

4.4.1 字面部分

4.4.2 光源部分

 4.5 在Photoshop中的操作

4.5.1 立体化边缘

4.5.2 立体化笔画

 4.6 小结

 4.7 练习

第5章 设计排列方式

 5.1 线形排列

5.1.1 顶端对齐

5.1.2 底端对齐

5.1.3 中线对齐

5.1.4 沿曲线排列文本

 5.2 几何轮廓排列

 5.3 不规则排列排列

 5.4 在Photoshop和的操作

5.4.1 使用预设模式

5.4.2 手动变换

 5.5 小结

 5.6 练习

第6章 背景合成

 6.1 美术字的装饰

6.1.1 外轮廓

6.1.2 实心图形

 6.2 小背景

6.2.1 对应的符号

6.2.2 绘制具体化的图形

6.2.3 意境修饰

6.2.4 黑与白

 6.3 大背景

 6.4 小结

 6.5 练习

附录A 术语

附录B 练习答案