本书是作者多年的教学经验积累的总结。该书引用了大量杰出设计师的佳作，通过这些精彩的图形直接将读者引入那神奇的视觉殿堂。本书所收录的图形作品均有很强的代表性和艺术价值，值得读者认真学习、品味。

本书根据大学课程安排设计了书的体例，极富操作性。同时大量引用了设计佳作，通过对这些作品的解读，让学生了解图形设计的概念和重要意义。第二版更新了知识点，同时也更新了图形设计领域最新的优秀作品。

本书被众多高等院校艺术设计专业选用，是图形设计课程不可多得的优秀教材。

序

第一章 图形设计的概念

 一 图形的起源与发展

 二 图形的定义

 三 图形传播的意义

 四 优秀图形的评判

第二章 视觉创造的开始——联想

 一 形象联想

 二 意象联想

 三 联想的方式

 四 创意联想练习

 五 语言文字的视觉形象化转换

第三章 图形设计的方法

 一 异影图形

 二 正负图形

 三 共生图形

 四 双关图形

 五 聚集图形

 六 同构图形

 七 无理图形

 八 混维图形

 九 渐变图形

 十 减缺图形

 十一 文字图形

 十二 其他

第四章 图形设计的创意

 一 图形设计的思维想象

 二 用同一元素表现不同的主题

 三 同一主题考虑不同的图形表现

第五章 图形设计的文化

 一 设计源于生活

 二 设计创造新奇

 三 做深度设计——李永铨先生的“冰山定律”

 四 正确引导观者的想像——虚像知觉的制造

 五 在观察中创造——将无意形转化为有意形

 六 图形的视觉文化

 七 设计应留下思考空间

 八 简约的设计

第六章 图形的系列表现

 一 连续性的视觉表述

 二 选择不同的侧重点分别描述

 三 各方面元素平行展开

 四 不同时期的连续制造

第七章 图形的视觉表现

 一 “丽梦”的视觉表现

 二 技术和心灵的集合

 三 拉尔夫·施拉沃格尔(瑞士)

 四 有感于手的震撼

 五 水墨的意境和表达

 六 视觉的艺术魅力

后记

参考书目