本主要探讨了艺术和科学中一些反复出现的主题的内涵，它们反映了“结构知觉”在看得见的和看不见的自然界中的应用。本书以全新的视角、用历史的眼光审视图像。用科技知识阐释艺术作品，将过去的图像和文字材料以及现代的手段相交融，跳出科学严格的分界和艺术分类的束缚，在重视历史的同时审视当今。这是一本将给专业人士以及热爱艺术的读者带来深刻启迪的图书，同时也是值得您倾心阅读的一本图书。

本书既非艺术史，也非科技史。杰出的艺术史学家马丁·肯普，在本书中主要探讨了艺术和科学中一些反复出现的主题的内涵，它们反映了“结构知觉”在看得见的和看不见的自然界中的应用。

肯普认为，用历史的眼光审视图像，会使当前科学和艺术界颇有争议的问题变得明晰，例如“还原论者”与“整体论者”的争论。本书从文艺复兴时期出发，从论述如何确认再现透视空间的技巧开始，接着探讨了视觉艺术的历史结点：浪漫主义时期肖像中体现的物力论和反映的精神特质；19世纪艺术反映的抽象形态和创新式突破对人们想象力的激发：当代艺术中的多元性和工艺性，使意象呈现了多样表达。而有了当代通讯技术的推波助澜，使得我们推广诸多意象的能力大大提高。

肯普教授回溯了从达·芬奇到哈勃望远镜的历史，并探讨了空间处理和空间坐标的持久性；部分和整体的关系；几何学的性质；有序和混沌体系；照相机的应用、保真和早期摄影的客观性；对于微观世界的映象化：粒子跟踪、费因曼图，医学扫描等问题。作者跳出科学严格的分界和艺术分类的束缚，重新审视一些常见的主题，并呼吁视觉艺术史中需要更多的自由和更深入的见地。他说：“我有一种强烈的感觉，要使科学和艺术发挥其最大效力就需敢于挑战传统的知识。视觉直觉是一个潜在的工具，我们利用它可以探究未知世界。”

插图目录

简介

前言和鸣谢

 第一部分　太空之旅　

1.探索盒子的秘密　

2.一如既往的盒子

 第二部分　微观和广阔的世界

3.类比的艺术：达·芬奇和帕里希

4.互动的艺术：罗伯特·桑顿与浪漫主义时期

5.整体和部分

 第三部分　洞察力设计　

6.自然几何学

7.成长和形态　

 第四部分　掌控之外

8.照相机

9.真实的记录

10.看不见的世界

回顾和展望——一个纯理论的结构

译者感言