“复古”问题贯穿着二千年来中国艺术传统的发展，本书旨在利用考古发现来解析复古艺术的审美趣味。本书是对中国古代艺术中的复古倾向的专题讨论，源于作者2003年在香港中文大学学术访问期间，以客座教授的身份举办的专题讲座。书中以三类文物古迹为标本，即：王莽时期的文物古迹、宋代金石学、宋以后的文人艺术(以篆刻为例)。

　　本书是对中国古代艺术中的复古倾向的专题讨论，源于作者2003年在香港中文大学学术访问期间，以客座教授的身份举办的专题讲座。

在作者看来，中国艺术史的研究，有两个问题他最感兴趣，一个是中国艺术中的外来影响，另一个是中国艺术中的复古倾向。“复古”问题贯穿于两千年中国艺术传统的发展，在这里，作者试着用考古发现来解析复古艺术的审美趣味，看看它在哪些方面是依托古代，哪些方面是背离古代，哪些方面是创造古代(或伪造古代)；其审美的标准，法古的成分有多大，作古的成分有多大，以及人们怎样接受和认可这些标准。作者的见解精辟独到，可为艺术史研究提供颇具启发性的参考。

书中以三类文物古迹为标本，即：王莽时期的文物古迹、宋代金石学、宋以后的文人艺术(以篆刻为例)，意在说明复古艺术有两个主要特点：一是失而复得，断而复续；二是以古为雅，以今为俗。很多复古都只是表面上的仿古，其实总是包含着变古，有些甚至完全是出于想象，出于借尸还魂的目的，是要突出新意。

如果进一步引申，复古问题在艺术史上是如此，思想史上又何尝不是这样呢?作者借这样一个具体案例，说明的却是有普遍意义的问题。

序言

自序

简体版前言

一 序说：复古艺术的概念

二 古迹的凭吊和想象：真古迹、翻修重建的古迹和假古迹

三 早期的“古董”：发现、收藏与仿制

四 标本之一：王莽时期的文物古迹

五 标本之二：宋代金石学

六 标本之三：宋以来的文人艺术(以篆刻为例)

七 总结：复古艺术的审美矛盾

后记