一部完整的中国文学史和一部完整的中国文学大纲，不是一件东西。前都是以时间性为经，以体类为纬；后者是以体类为经，以时间性为纬。这两部书的功用，是互相发明，缺一不可的。本书就是以中国文学大纲为对象，供读者对于中国文学，有完整的知识和确切的了解。

……

关于文学的分类，我们注重体裁，渊源和演变各方面。至于作家和作品的批评，我们注重整个的作风和各别的作风。一切批评，都采用客观的态度，不涉成见。

本书的作者都是民国时期的著名学者，有着深厚的国学功底。在现代形态的文学研究学科体制形成之际，他们尝试着分七个论题对中国文学进行全方位的论述。全书分七个部分，除总论外，还论及散文、骈文、小说、诗词、戏剧、文艺思潮等，是较早对中国文学的系统论述，堪称现代形态的中国文学史学科的草创之作。

中国文学概论

文学与文学

一 字形

二 字音

三 字义

文体的分析

四 论总文体

五 散文与骈文

六 诗词曲

七 小说

八 戏剧与话剧

九 联语和游戏文

作风的概观

十 泛论作风

十一 时代与作风

十二 文体与作风

十三 从作风方面观察作者

中国散文概论

本体论

一 散文的含义

二 散文学的演进

方法论

三 字句的格律（上）

四 字名的格律（下）

五 篇章的体裁

六 议论文之体裁

七 儒家的论（上）

八 儒家的论（中）

九 儒家的论（下）

十 从横家的论

十一 名家的论

十二 魏晋本名家的论

十三 叙事文的体裁（上）

十四 叙事文的体裁（中）

十五 叙事文的体裁（下）

中国骈文概论

一 总论

二 从三百篇到楚辞

三 赋

四 魏晋文与陆机

五 骈文之论

六 写景文与齐梁体

七 书札文与徐陵

八 《哀江南赋》

九 《滕王阁序》

一〇 《文心雕龙》与《史通》

一一 唐代之骈文与古文

一二 陆贽

一三 李商隐

一四 宋四六

一五 清骈文

一六 律赋与八股

一七 八股与骈文

中国小说概论

一 绪论

二 中国古代对于“小说”二字的解释

三 古代所谓小说

四 唐人的传奇

五 宋人的平话

六 清人传奇平话以外的创作

七 西洋小说输入后的中国小说

八 总结

中国诗词概论

一 中国诗的鸟瞰

二 论《诗经》

三 五古诗的演进

四 乐府诗的盛时

五 七古诗与近体诗的完成

六 诗的散文化时代

七 诗的模仿时代

八 诗的变化时代

九 词的萌芽时代

十 词的极盛时代

十一 词的衰落与复兴

十二 诗话与词话

中国戏剧概论

序

一 戏曲之起源

二 戏曲之萌芽

三 宋戏之繁盛

四 金代的院本

五 元代的杂剧

六 元代的传奇

七 明代的杂剧

八 明代的传奇

九 清代的杂剧

十 清代的传奇

十一 乱弹之纷起

十二 话剧之输入

中国文艺思潮

一 民族特性

二 宗教与哲学

三 对于自然界

四 恋爱

五 民族思想

六 非战

七 社会经济

八 新文学运动

明白了律诗的平仄，绝句的例子，便可举一反三了。因为“绝之为言截也，即律诗而截之也”。(《文体明辨》)

五律的作风，变化无过于唐。沈宋开其先，李杜继其后，此外还有一气呵成的孟浩然，号称“五言长城”的刘长卿，真是不计其数了。七律也是如此，老杜当然为大宗师，有典重的(如《秋兴》)，有自然的(如《客至》)，变化亦多。宋代的陆游，对于七律诗影响最大。《四库全书提要》所谓：“后人选诗，取其流连光景，可以剽窃移掇者，放翁诗派，遂为论者口实。”真是的评。五绝要以古乐府中所载和唐人所作(如王维、李白)为最佳。至于七绝的大作家，当然要推唐代的王维、王昌龄、李白，宋代的王安石、陆游，清代的王士祯了。总而言之，绝诗要含蓄不露，以少许胜人多许；这种境界，是不易做到的。《诚斋诗话》云：五七字绝句最少，而最难工。虽作者亦难得四句全好者。《艺苑卮言》云：绝句固自难，五言尤甚。学诗要从五古人手，不可从绝句入手，这是初学诗的人应有的知识。

排律有五言、七言两种，但是五言排律居多，长短并无一律。朱彝尊《风怀诗二百韵》是四百句的排律。后来科举试场所用的试帖诗，五言八韵，也是排律咧。

排律是最古典化的诗体，容易流于板滞。大作家多不善为之，只有老杜最好，所以胡元瑞说：“排律：沈宋二氏，藻赡精工；太白右丞，明秀高爽。然皆不过十韵，且体在绳墨之中，调非畦径之外。惟少陵大篇巨什，雄伟神奇，如《投赠哥舒开府》与《谒先主庙》等作，阖辟驰骤，如长龙行云，鳞鬣爪甲，白中矩度。又如淮阴用兵，百万掌握，变化无方，尽排律之能事矣。”(《少室山房笔丛》)

拗体诗，仍旧是律诗，不过将其中应平的字用仄声，应仄的字用平声，其中也有定例。大概说起来，每句的后三字，可以转换。读时觉得音调另有一种奇气。杜甫的《题省中院壁》诗，是有名的拗体诗咧。

  掖垣竹埤梧十寻，洞门对雪常阴阴。落花游丝白日静，鸣鸠乳燕

青春深。腐儒衰晚谬通籍，退食迟回违寸心。衮职曾无一字补，许身

娩比双南金。

六言诗是近体诗的一种，作品不多见，王维的《田园乐》，是最有名了。黄庭坚、焦竑诸人，也有不少的很好的六言诗。

占诗无平仄上的限制，这是尽人所知。但是绝对没有规律，是不可能的，清人对于此事，始有讨论。王士祯的《古诗平仄法》，赵执信的《声调谱》，都是论古诗平仄的名著。他们的讨论，诚然有过于拘泥烦琐的地方，但是在原则上，是无可怀疑的。试看李白的《山中答人诗》：

问予何意栖碧山?笑而不答心自闲。桃花流水杳然去，别有天地非人间。

这是平韵到底的古诗，其中第五字的变化，最可玩味，否则便近于近体了。(关于作诗的法式，可参阅唐皎然《诗式》，宋姜夔《诗说》，元杨载《诗法家数》、范德机《诗学禁脔》诸书。)

民歌是诗的泉源。古代的民歌，现在大半收集在宋郭茂倩的《乐府诗集》里面。至于近代的民间歌谣，近年来出版甚多，为民众文学，放一异彩。大概言之，古今的民歌，有下列的长处：(一)作风自然，能够赤裸裸的写情写景(如：“江南可采莲，莲叶何田田?鱼戏莲叶间。鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。”)。(二)句法长短不齐，错落有致(如《战城南》、《有所思》等，下列一歌，更可以见一斑：“秋风萧萧愁杀人，出亦愁，入亦愁。座中何人?谁不怀忧?令我白头!”)。(三)民歌除恋爱之外，写农家田园生活最多，这对于诗的发展上，也有个大影响(储光羲、范成大诸人，都有不少的田园诗)。

最后要说到白话诗与自由诗。这是五四运动以来方发达的。我们不要忘记：“白话与文言间之争，和自由诗与古诗弹词间之争，完全是两个问题。”(唐钺《诗与诗体》，见《国故新录》)自由诗是打破一切格律的，但是白话诗，也有时押韵。不押韵的诗，在《诗经》中，也多见之(如《昊天有成命》)。不过后此便无有了。将来自由诗的成功与否，要看他的意境与韵味如何。白话诗也是如此。不过近于白话的古诗人，如自居易、袁枚等，早已得风气之先了。

词词的体裁，普通分小令中调长调三种。《填词名解》说：“五十八字以内为小令；白五十九字始至九十字止，为中调，九十一字以外者，俱长调。”《词律》讥其拘泥；但是概括的分法，舍此也别无良法。假使我们用词牌上的名称，如令、引、慢、犯等，那么二十字的《纥那曲》和一百十六字的《金缕曲》，置在一处，有何意义咧。

词牌随音乐的演变而增加。小令、中调，多半发生于五代。长调以宋代为集大成，万树《词律》有调六百六十、体一千一百八十有奇；《历代诗余》，有调一千五百四十；《钦定词谱》，有调八百二十六，体二千三百二十六。但是填词的谱，大半仍以万氏的书为标准。

填词的难处在平仄阴阳，而不在乎用韵。词韵比较诗韵为宽，已见前面的理论。平仄四声中，用去声字最要紧。因为“名词转折跌宕处，多用去声”。(《词律》)今摘录杨万里《作词五要》，以当结论：“作词有五要：第一当择腔，腔不韵则勿作。第二要择律，律不应则不美。第三要句韵按谱制作转折，用或不当，则失律，正旁偏侧，凌犯他宫，非复乐调矣。第四要推律，押韵如《越调水龙吟》，皆用平入声韵，古调俱押去声，所以转折乖异。第五要立新意，须作不经人道语。”

曲词与曲是姊妹行的产品。词有词牌，曲有曲牌。他们相同的很多，但是异点在什么地方呢?(一)词在当时可歌，在今日不可歌；曲在今日，仍旧大半可以歌。(二)词调与曲调之数目，大概为一与二之比(任中敏《词曲通义》)。(三)词的成套数少，曲的成套数多。词应用于戏剧上少，曲应用于戏剧上多。(四)词的押韵，上去通而平仄不通；曲的押韵平仄互通。且北曲无人声，入声可以施于平、上、去三声中(参阅吴梅《词余讲义》第四章)。

在体制方面，简而言之，曲有剧曲、散曲二种。剧曲是长篇的曲子，为扮演之用。散曲是零星的曲子，为文士吟咏之用，与词相同。但是填散曲的人，远不如填词之普遍了。

P36-38