本书为中青新世纪平面设计基础教材。全书重点详细讲解色彩表现力，帮助读者掌握配色技巧。全书共五个章节，内容包括：色彩的本质，色彩体系，色彩表现，色彩心理，配色。

本书语言简练精到，配有大量优秀案例，可读性和可操作性强，适合艺术设计专业的学生，考生及工艺美术设计自学者、爱好者作为教材或参考用书。

本书的重点是通过对色彩表现力的详细讲解，帮助读者掌握配色技巧。全书共设五个章节。第一章，色彩的本质。通过对光、色等理论的讲解，使读者掌握色彩的基本理论知识。第二章，色彩体系。通过对色彩体系、属性的学习，寻求一种准确的色彩表示方法。为配色奠定基础。第三章。色彩表现。通过对色彩的意义以及材料性能的研究，挖掘出色彩表现的源泉。第四章，色彩心理。通过对色彩心理效果的i芋细分类和阐述，使读者在配色过程中能很好掌握节奏感，并把握准确性。第五章，配色。运用实例，从多方面进行配色指导。

本书语言简练精到，配有大量优秀案例，可读性和可操作性强，适合艺术设计专业的学生，考生及工艺美术设计自学者、爱好者作为教材或参考用书。

第1章 色彩的本质7

1 生活中的色彩7

2 色是光8

3 光的性质8

4 人造光9

5 物体的固有色9

6 视觉10

7 视错12

 7.1 膨缩性视错

 7.2 残像性视错

 7.3 同时对比性视错

第2章 色彩体系17

1 无彩色系 17

2 色彩三属性17

 2.1 色相

 2.2 明度

 2.3 纯度

3 色立体20

4 色调21

5 色彩的表示方法22

第3章 色彩表现25

 1 色彩的意义25

 2 色彩要传达的信息27

 3 材料的选择28

 3.1 绘画颜料

 3.2 墨水

 3.3 透明色

第4章 色彩心理31

 1 色彩表情32

 2 色彩象征33

 3 色彩联想34

 4 色彩感觉35

 4.1 冷暖感

 4.2 软硬、轻重

 4.3 空间感

 4.4 华丽感与朴实感

 4.5 膨胀感与收缩感

 4.6 兴奋与镇静

 4.7 清爽与醇厚

第5章 配色41

1 配色原则41

 1.1 平衡

 1.2 醒目

 1.3 对比

 1.4 层次

2 配色中的五角色43

 2.1 主角色

 2.2 配角色

 2.3 支配色

 2.4 融合色

 2.5 强调色

3 以色相为主的配色45

 3.1 同一色相的配色

 3.2 类似色相的配色

 3.3 对比色相的配色

 3.4 补色的配色

4 以明度为主的配色88

5 以纯度为主的配色89

6 颜色面积的变化90