本书集中国古代音乐史、中国近现代音乐史和中国当代音乐史于一体，清晰、完整、系统地再现了我国音乐史的三个主要时段。

本书条理清晰，文字通俗易懂，既能成为一本教材，也能成为一本自学的参考材料。

这本《中国音乐通史教程》是集体编写的成果，对我们每一位作者来说，都是一次探索，一次挑战。因为我们想做一次“中国音乐通史”的教材编写工作，希望这本教材给各个艺术院校、师范院校学习中国音乐史的同学们提供一个简明、清晰的课本，以及对广大的音乐爱好者自学中国音乐通史能够有所帮助。

我们希望这是一本适用于各个音乐、艺术院校教学的教材。全书32讲，约28万字，将具有九千多年悠久而丰富积淀的中国音乐历史，归纳在32个星期(即一个学年)的教学计划当中。大致的安排是：数千年的古代音乐史，共用16讲(一个学期)；现代、当代部分，分别用9讲和7讲(加起来也是16讲——一个学期)来教学。通过这一年的学习，基本上可以对中国音乐史的三个主要时段——古代、现代和当代部分有一个清晰、完整、系统的了解。

中国音乐学者对于中国古代音乐史的研究，开始于20世纪20年代。1934年王光祈的《中国音乐史》出版，1944年杨荫浏的《中国音乐史纲》完稿，标志着中国古代音乐史的研究已经有了两部奠基之作。20世纪50年代各音乐院校相继开设“中国古代音乐史”课程，关于古代音乐史的教材也不断出现。1958年起步的中国近现代音乐史研究，先以油印的教材形式在一些音乐学院中试用，直到1984年出版了汪毓和的《中国近现代音乐史》，并几经修改，也已经成为各个音乐院校的通用教材。对于“中国当代音乐”的研究起步最晚，在20世纪80年代才开始提上日程，但是这一学科的发展极其迅速，已经在不少的学校开设了类似的“中国当代音乐”课程。于是，将中国古代音乐史、中国近现代音乐史和中国当代音乐史联系在一起的“三合一”地编写《中国音乐通史》教材，就变得十分迫切了。

关于“中国音乐通史”的编写的试验，早在10多年前就已经有人在做了，由孙继南、周柱铨主编的《中国音乐通史简编》(山东教育出版社，1991年)就已经做了这方面的尝试，只是由于当时条件的限制，“当代音乐史”部分没有能够写成教材，而是以一个“大事记”来替代的。后来陈秉义编著的《中国音乐通史概述》(西南师范大学出版社，2003年)，又在这一方面作了进一步的探索。现在我们的这本《中国音乐通史教程》，则用了整整7讲的篇幅，来分析和介绍新中国成立之后50多年的音乐成就，算是一本完整意义的“中国音乐通史”教程。

本书没有采用谱例和图片，这是因为在接受中央音乐学院出版社的约稿时，和出版社有一个协议：有关的音响、音像、曲谱、图片，将要另外编辑电子课件，以便于大家在教学中使用。希望这个设想能够尽快实现。

我们在编写《中国音乐通史教程》的过程中，尽量想体现“重写音乐史”的设想，对过去中国音乐史忽略的一些人和事，都尽量地做到以历史辩证法的观点去重新审视，并作出我们的判断和评价。例如，我们注意到了对台湾、香港、澳门的音乐发展的介绍，注意到对过去被轻视和批判的流行音乐的介绍和重新评价……这些做法能否达到理想的目的，需要在大家阅读和学习中来检验。

我们希望这本《中国音乐通史教程》既能够成为一本教材，又能成为一本自学的参考材料。在知识点方面，能够满足音乐院校非音乐学专业研究生入学考试的要求。

我们的作者群体大都是活跃在音乐史教学第一线的中青年教师，以及一部分在读的青年博士生、硕士生，大家在教学中都有一定的经验，但是也都有各自的不足。两位主编，陈秉义是沈阳音乐学院教授，主要负责前16讲的审阅、通稿；梁茂春是中央音乐学院教授，主要负责后16讲的审阅和统修。众多的作者带来了文风不同、全书风格不够统一的问题，虽经主编的修改，也仍然存在着诸多的问题。我们诚恳地希望广大专家和读者对《中国音乐通史教程》提出坦率的意见。

在专业音乐教育中，中国音乐史的教学工作特别应该受到重视和加强，对于青年一代的音乐专业学生来说，这可以说是是一门至关重要的课程，对树立青年人的爱国主义观念和全面完整的音乐思想都十分重要。希望我们的这本《中国音乐通史教程》能够对于中国音乐史的学习有所帮助。这是我们全体作者真诚的愿望。

主编者

2005年4月21日