从1984年起，美国平面设计师协会就把那些浮现出来的设计新星，带入它的“新设计的对话”系列活动给年轻设计师提供一个公开论坛，来讨论他们的创作和设计界动向。今年，在一个由奇普·基德主持的夜晚，他们展出了自己的杰作，展示了他们的思想和创意，也展示了设计的未来。

前言/7

（由克里斯·狄克逊和约翰·富尔布鲁克三世撰写）

第一章：我们曾在何处/14

第二章：我们现在何处/64

第三章：我们将在何处/112

作品致谢/132

奇普·基德：大家好，欢迎来到“新设计的对话”。我们今晚的嘉宾是艾丽斯·丘和卡伦·胡、阿格尼斯扎克·加斯帕斯卡、艾伦·戴伊和罗德里戈·科拉尔。

艾丽斯·丘和卡伦·胡是“杂食动物”的两位创建者，这是一个小而多产、胃口极好的设计工作室。她们最近与惠特尼美国艺术博物馆进行了合作，与“渐近线”进行了威尼斯建筑双年展的合作，与费城的当代艺术研究院进行了合作，与圣路易斯的当代艺术展览馆进行了合作，与费城艺术博物馆进行了合作，与美国自然史博物馆进行了合作，与布朗克斯艺术展览馆进行了合作，还有“白色圆柱”、“戴切项目”、“创造时光”、普林斯顿大学建筑学院、哈佛大学设计研究生院、西格逊·莫里森和“人权在中国”(HRIC)，以及其他许多。

“杂食动物”的创作刊登在《大都市》杂志、《印刷》杂志、《WWD美丽商情》杂志、《306090》杂志和《台阶》杂志。她们还获得过“艺术指导俱乐部”的卓越奖。艾丽斯·丘就读于罗得岛设计学院，在那里获得了BFA和BGD。完成学业之后，她在纽约的“2X4”工作了4年。她目前在耶鲁大学艺术学院讲授印刷课程，同时也是艺术学院的客座评论家。卡伦·胡在俄勒冈州立大学获得了平面设计的BFA，又从耶鲁大学艺术学院获得平面设计的MFA。在纽约，她曾在“17号”和“2×4”两处工作。她也曾是《印刷》杂志2003年度的视觉设计之，并在库柏一休伊特国家设计展览馆2003年三年展中展出自己过去在《2×4》上创作。她也是耶鲁大学艺术学院研究生平面设计项目的评论家。

互动媒介、电视广播、印刷和时尚设计师阿格尼斯扎克·加斯帕斯卡是一家位于布鲁克林的设计工作室“吻我我亮”的创建者。她的互动性设计作品发表在《时代》、《台阶》和《印刷》这样的刊物上，但她却希望自己的创作远远超过人们印象中那种典型的网络设计师的范围。她致力于保持自己创作的多样性，将设计视为一门内有无数媒介和形式的学科，可以从任何事物上汲取灵感——冲浪和狗一直到自己喜爱的服装与室内设计。

清新的空气，鲜活的鱼；新酿的美酒，盛开的花；新烤的面包，鲜榨汁；当然……还有我们充满新意的对话。美国平面设计师协会纽约分会每年一度的对话——与那些年轻、富有天赋的设计师们的对话，已经把许多新星介绍给了设计界，展示了乔纳森·霍菲勒、蒂伯尔·卡尔曼、珍妮弗·玛拉和斯代芬·赛格梅斯特的创作，以及其他许多人的作品。

今年，我们从众多的学科和经验中挑选对话者，想寻找这样一些设计师不管他们怎样有经验，也不管他们在哪一方面擅长，他们都正在创作流行之物、有力之物，都一直在与大众文化打交道，都在寻找新鲜的创意。

我们最后选择了五位富有天赋的人士，他们来自一些全然不同的领域——时尚、出版、网络、广告和艺术，他们是艾丽斯·丘、罗德里戈·科拉尔、艾伦·戴伊、阿格尼斯扎克·加斯帕斯卡和卡伦·胡。在可敬的奇普·基德的协调下——是一位精力充沛的主持人，我们这些嘉宾参与到 场关于他们的创作和创意的对话之中。那些观众们享受到一场作品的盛宴，其中包括时代广场全新的充满动感的标志、大胆而又老道的惠特尼双年展目录、没有字词的书籍封面，以及费希尔斯普纳的动态网站。基德挑战这些嘉宾将 切都揭示出来——他们得以保持新鲜的秘密、他们在设计上受到的影响，一直到他们创作的一些最为奇特的项目。本书是设计和讨论的一个灵感之夜的记录。

享受它吧!保持你的新鲜!