本书描述了钢琴的起源及其演变的历史，揭示了它与众多作曲家之问的密切关系，介绍了40多家著名的、作曲家最喜欢的制造商的详尽资料，展示图片、清单、表格，用来鉴别您钢琴的年代及价值，还详细剖析了钢琴的内部构造，指导你如何挑选一架属于自己的钢琴——立式的抑或是大型的，新的抑或二手的。最后，还详述钢琴的保养，以及在个别情况下，它的保养、维修和大修。

钢琴除了是一件乐器外，它还有着许多功能——居室中家具的亮点、传家宝、最高科技和艺术的结合，等等。当然，这一木头和金属的合成体还激发了最优美的各种流派乐曲的谱写。钢琴的魅力究竟何在?  17世纪60年代，意大利拨弦古钢琴制作大师巴尔托洛梅奥·克里斯托福里始创了意义非凡的钢琴。钢琴的演变经历了工业革命时期，直至今大批量生产的年代，奠定了其在世界上的独特地位。曾几何时，钢琴可以说是户户有之。钢琴的功能广泛，从伴奏、独奏，为管弦乐队领奏、或作为作曲家谱曲的工具乃至仅仅作为一件漂亮的家具装饰，它无所不能，居乐器之冠——以至于有人称，人人都该多多少少会弹奏一些钢琴。

历史起源及发展/4

引言/6

钢琴的发展15

著名作曲家的钢琴/43

钢琴的结构/59

钢琴制造商名录/80

钢琴制造商指南/82

钢琴的维修/178

钢琴的选择/180

修复的艺术/189

钢琴的保养/207

参考文献/224

鸣谢/225

通常认为“大钢琴”一词是由罗伯特 施托达特(RobertStodarlt)1777年发明的。他对英式大型连功装置的改进，与约翰·布洛德伍德在1890年问对音调的改进，意味着英国钢琴自l800年以来所发出的声音的力度和深度，均为前昕未有。布洛德伍德对大钢琴发展的主要贡献，在于对连接部作了方法上的继承和改进。他将截面造成方型，顶部平坦，把三根弦切成相同的发音长度，这一技术大大改进了钢琴的音调和音色，并且被沿用至今。为加强低音的共鸣，布洛德伍德采用了单独的低音连接部，使得斜钢丝的想法得以实现。但直到法国的塞巴斯蒂安·艾哈德(Sebastien Erard)作出了一项精巧的发明，钢琴才被提高到这样一个高度：它成为了19世纪音乐家们表达自己心中诗情画意时最爱使用的手法。

l808年，艾哈德发明了弦钩，一种黄铜搭扣，它可以精确地确定琴弦的发音长度，同时可以防止它被琴锤向上带起。这就改善了调音的稳定性。1822年，他的商行将这一在l808年申请过专利的连动装置，改进为双擒纵连动装置，并申请了专利。P30

音色对钢琴来说至关重要，它必须能够均一优美地表达出音乐的心声。如果说调音指的是蚶琴弦张力的调节，将琴弦调节到一个适当的音高，那幺，音色就指的是昕产生声音的强度和质量。尽管声音的基调来自于钢琴本身的设计，但有经验的技师可以根据琴手的要求对钢琴的音色做修饰，这一技术就叫整音。识别音色

有许多形容词可以用来形容钢琴的音色：金属般的或木质的，刺耳的或柔和的，明亮的或醇厚的，它们奇妙地构成音乐的画面，但不管采用哪种音色，音质的感觉始终是主观的。没有哪条规定限定说音色该是什幺样的，它只需是均一匀称、富有乐感的。当然还要考虑到钢琴的角色——如果把一架剧院用的大钢琴或为管弦乐伴奏的大钢琴放在客厅里就显然太过分了，同样所演奏音乐的类型也与此有关联：丰富和温暖的色调适宜于演奏贝多芬的奏鸣曲．却不太适宜于演奏即兴的爵士乐。出于这些原因，钢琴应该使琴手演奏时感到愉悦、富有激情，或者兼而有之。

大多数钢琴固有的音色取决于它的设计、结构及其琴弦振动系统．这也是为什幺诸多制造商的钢琴音色各有千秋的原因。在20世纪前半叶．制造商们都以拥有自己的独特音色为荣。布吕特纳的音色温暖醇厚，斯坦威的音色强劲如金属般，而贝赫施坦则丰富饱满，有中空一般的感觉。P218