易卜生是欧洲知识生活实现现代突破的一个中心人物，并被视为现代戏剧之父。他一共出版了二十六部戏剧和一部诗集。易卜生在他的作品中，沿着人们对于个人自由的寻求，这些人所走的道路，以及这种寻求所展现的秘密前进。他比其他任何作家更其迫使我们思考我们的基本价值和权利。他所写的主题涉及性别平等，腐败，言论自由，环境保护和权力滥用。他对他当时的社会提出质疑，这或许是他一直在全世界拥有如此巨大影响力的主要原因。他被视为继莎士比亚之后最著名的剧作家。

本书共收录了十五部剧作，包括反对“夫为妻纲”的传统观念、暴露买卖婚姻之虚伪性的三幕剧《玩偶之家》，讽刺冒牌的自由党政客而引起轩然大波的五幕剧《青年同盟》，借先天的花柳病隐喻堕落社会的道德污染而受到卫道士们攻击的三幕剧《群鬼》等，这些剧作是易卜生在不同的人生阶段创作的，相信读者能够在他所写的故事和所提的主题中看到这个创作发展过程。

所谓重要的作品，首先是指一系列著名的为作者贏得世界声誉的社会问题剧，即讽刺冒牌的自由党政客而引起轩然大波的五幕剧《青年同盟》(1869)，揭露为了财富和社会声望而背叛爱情和人格的巨商的四幕剧《社会支柱》(1877)，歌颂坚持个人权利的女性、反对“夫为妻纲”的传统观念、暴露买卖婚姻之虚伪性的三幕剧《玩偶之家》(1879)，借先天的花柳病隐喻堕落社会的道德污染而受到卫道士们攻击的三幕剧《群鬼》(1881)，以主角为代言人反击《群鬼》风波中对作者的攻击的五幕剧《人民公敌》(1882)，从过去宣扬缺乏“理想”的危险性、转为强调强迫别人接受不切实际的“理想”的危险性、从而改变作风、使本剧充满令人悲伤的诗意的五幕悲喜剧《野鸭》(1884)，为挪威呼吁真正的民主与自由、颂扬“品质、意志和灵魂上的高尚”的四幕悲剧《罗斯莫庄》(1886)。此外，还有六部具有象征主义风格的晚年作品，即开始趋向内心描写的五幕剧《海上夫人》(1888)，作者自认为“刻画真实的活生生的人”的四幕剧《海达·高布乐》，把笔下人物“作为现实的人加以强调”的三幕悲剧《建筑师》(1892)，为了贪恋男欢女爱而使婴儿夭折、在忏悔中愿意把母爱献给无家可归的孩子的三幕剧《小艾友夫》(1894)，一个野心勃勃的矿工之子由于挪用银行巨款、投资失败而入狱、以致一蹶不振的四幕剧《约翰·盖勃吕尔·博克曼》(1896)，以及昔日分手的一对情侣重逢、为自己过去奉行“艺术第一、人生第二”的信条、轻易放弃幸福生活而惋惜、希望重温旧梦、携手登高而被大雪埋葬的三幕悲剧《咱们死人醒来的时候》(戏剧收场白，1899)。

此外，研究易卜生，还须提到两部不能不提到的奇特的作品：一部是其中主人公坚持“全有或全无”的生活原则、为一种绝对的理想目标而战斗、以致死于雪崩中的《布朗德》(1866，成时译)；这部火山般暴烈的作品，据说满足了斯堪的纳维亚世界的先验的伦理要求，使作者由此成为它的精神上的先知。另一部则与《布朗德》相对照、描写一个无原则的以自我为中心的机会主义者想做一个回头浪子的故事的《培尔·金特》(1867，萧乾译)；这部作品由于以自己的同胞为典型，在国内一直招致爱憎交织的读者反应。这两部早于以上社会问题剧的名剧，虽都不是潘先生所译，但以其在易卜生研究中的重要性，仍然有必要收入本书中，以便理解易卜生对于戏剧创作的一个执拗的信念：戏剧形式正是他的内心斗争的自然表现。

布朗德

培尔·金特

青年同盟

社会支柱

玩偶之家

群鬼

人民公敌

野鸭

罗斯莫庄

海上夫人

海达·高布乐

建筑师

小艾友夫

约翰·盖勃吕尔·博克曼

咱们死人醒来的时候

《布朗德》是易卜生根据他所写的同名“史诗”改编而成的诗剧。一八六二年，易卜生从奥斯陆到北部冰川区旅行，北国的风光与一路上的见闻使诗人深有所感。他返回奥斯陆后，花了一年时间写出“史诗”《布朗德》：《致与我同罪者》、《进人中年》、《越过高山》、《教堂之路》和《教堂》。一八六五年一月，他有一次访问罗马圣彼得大教堂，脑海里忽然闪现出他过去写的“史诗”，这五首诗和高大雄伟的建筑、虔诚肃穆的教民联系起来了。他打算把“史诗”改编为诗剧，建造一座精神上的大教堂。诗剧于一八六五年十一月写成，一八六六年出版。此后几年中，这个剧本多次重版，销售量空前，给剧作家带来极大的声誉。《布朗德》不仅在挪威而且在英、俄、瑞典等国舞台上演出时，都受到观众热烈的欢迎。

诗剧的故事发生在十九世纪中期挪威一个峡湾小村的附近。主人公布朗德是一位“教区牧师”，从一个地方到另一个地方向受苦受难的人们布道。他要求人们摈弃世间所宣扬的宗教教义，崇信真正的上帝，并为一种绝对的理想目标而战斗。一天，将近黄昏时刻，布朗德在高山雪野行走，面临雪崩的危险，他不顾农夫向导的劝阻，仍勇往直前。翌晨太阳升起时，布朗德遇到他过去的同学艾伊纳，以及艾伊纳的女伴阿格奈斯。他向艾伊纳诉说自己的理想的真理，下决心抛弃“老爷爷”上帝，追求焕发青春的上帝；他要为拯救人们的灵魂、医治世上的病症而受苦难，牺牲一切。阿格奈斯倾听了这些话，很受感动，非常敬畏。在峡谷里，一个女人要求一个教士渡海去拯救她丈夫的灵魂，布朗德挺身而出，阿格奈斯主动上船为他掌帆舀水。在艾伊纳和布朗德之间，阿格奈斯作出最后抉择，她愿意永远追随布朗德，坚持“全有或全无”的生活原则。

布朗德和妻子阿格奈斯渡海到北方另一峡湾住下。三年后，布朗德的母亲病危，布朗德以他母亲不肯奉献全部财产为由，不愿给她临终安慰和祝福。由于高寒地区居住条件很坏，布朗德和阿格奈斯的儿子渥尔夫患了重病。为了满足教民的需求，布朗德没有顺从阿格奈斯的意愿，并要求她和自己都留下来，和教民生活在一起。渥尔夫死后，阿格奈斯很悲伤，但仍然支持丈夫的言行。不久，阿格奈斯也离开了人世，布朗德孑然一身。布朗德用母亲的遗产，为村民和阿格奈斯建造了一座新教堂。他在新教堂的门口向教民布道，宣称教堂不属于任何教派，应该使之成为“生活的教堂”，向高处寻求伟大的真理，把一切献给“创世者”。教民开始追随布朗德往高处走，后来受不住饥、渴、寒、累的煎熬，加上村长的谎话，他们终于诅咒布朗德，抛弃了他。布朗德攀上了高峰(接近理想的“冰教堂”)，只有“疯姑娘”葛德追随他。葛德向“鹰”开了枪，随着枪声而来的雪崩，埋葬了布朗德和葛德。

         P3-P4

    贺《易卜生戏剧集》中文版出版

适值挪威剧作家易卜生逝世一百周年，二○○六年将在纪念活动中，对他在戏剧界的杰出地位加以颂扬。易卜生(1828—1906)是欧洲知识生活实现现代突破的一个中心人物，并被视为现代戏剧之父。他一共出版了二十六部戏剧和一部诗集。他的戏剧虽然写于一百多年以前，其中主题仍与今天息息相关。对易卜生而言，个人的自由是最重要的主题之一。易卜生在他的作品中，沿着人们对于个人自由的寻求，这些人所走的道路，以及这种寻求所展现的秘密前进。他比其他任何作家更其迫使我们思考我们的基本价值和权利。他所写的主题涉及性别平等，腐败，言论自由，环境保护和权力滥用。他对他当时的社会提出质疑，这或许是他一直在全世界拥有如此巨大影响力的主要原因。他被视为继莎士比亚之后最著名的剧作家，他的剧本经常上演的次数几乎不下于莎剧。

对于易卜生，“自由”和“真实”这两个单词是非常重要的。没有真实，就不会有改革，也不会有真正的自由。在他看来，自由和真实正是他的社会所缺乏的。他的作品透彻地反映了他对当时社会的种种想法。同代人称他为现实主义者，因为他试图按照个人观点来描述现实。

易卜生出身于中产阶级，他的大部分作品以中产阶级环境为基础。易卜生知道金钱和权力在人们生活中起什么作用。他描写这个社会的变迁以及随之而来的恐惧——对于未知事物，缺乏控制和混乱的恐惧。

易卜生所写的社会不同于今天的社会。他所提出的话题却仍然是现代社会正在努力应付的问题。这就是为什么他的戏剧在今天的中国恰像在挪威一样可适用。我们很高兴，有些中国学生进修易卜生获得了博士学位，有些导演上演了易卜生的不同作品，有些演员扮演了易卜生所描写的角色，更有许多人在阅读和欣赏他的作品。中国戏剧界热忱地上演他的剧本，知识分子对他的观念极感兴趣。易卜生以他的作品投合了各种各样的人们。他的观念例如在中国的“五四”运动中就已家喻户晓。

易卜生最著名的剧作是《玩偶之家》，或通称为《娜拉》。这部剧作曾经对于妇女的解放和平等产生过强烈的影响。正如本书所示，《娜拉》并非易卜生唯一为观众所喜爱的作品。我非常高兴地看到，易卜生在中国最受欢迎的剧作已经结集出版。这本《易卜生戏剧集》共收录了十五部剧作。这些剧作是易卜生在不同的人生阶段创作的，我希望你们能够在他所写的故事和所提的主题中看到这个创作发展过程。

挪威文化部决定将二○○六年作为易卜生年在全世界举行纪念活动。在中国今年将在全国范围举办多场演出。大部分演出将由中挪艺术家合作完成。这种文化交流，我们认为，对于挪威和中国双方都很重要。互相学习和加强合作，对于有关个人和我们两国关系都是重要的。今年的纪念活动将包括从易卜生作品改编的中国歌剧，舞蹈演出，现代戏剧表演，艺术展览，研讨会，音乐会及其他等等。

亲爱的读者，我希望你们喜欢汇编在这本书里的易卜生戏剧和今年及今后他的作品的许多演出。

              挪威王国驻华大使

              赫图安

              2006年2月28日于北京