《李可染画院.第四辑》中，邵大箴将李可染的艺术评价为中国传统山水向现代转型的里程碑。在中国现代绘画史上,李可染先生贡献很大,尤其在水墨山水领域承前启后，在优秀民族传统的基础上,从现实生活和大自然中大胆地吸收新鲜营养，并合理地吸纳西画经验，创建了具有鲜明时代特色和鲜明个性的艺术风格，是一座不朽的里程碑。李庚以衣钵相传，文脉赓续谈了“东方既白”。20世纪80年代中期，李可染镌刻了一方新的印章“东方既白”，以此表达其在东方艺术世界上空看到了曙光的心境。他深感中国画在世界上是一颗蒙尘的明珠，并坚信东方文艺复兴的曙光一定会到来，“东方既白”这四个字充分表达了民族文化复兴的希望。李可染曾在为中国艺术节基金会捐款仪式上说：“可惜的是中国文化艺术由于历史的原因，至今还没有被世界人们广泛的理解。它还似一颗蒙尘的明珠。”并热切地希望“这颗东方明珠发出灿烂光芒，那时我们再不是老和西方要东西，我们也会把东方优秀的东西贡献给世界”。正是怀着这样的信念，李可染以对中国绘画艺术前所未有的使命承担，以最大的功力打入传统，又以最大的勇气打出传统，致力于探求根植于民族文化并融通中西的艺术创作道路，颠沛必于斯，造次必于斯。像苦行憎那样跋涉70余年，终于登上了可以鸟瞰世界艺术原野的高峰。同时，李可染先生还以“白发学童”自勉，自谓“苦学派”，在他周围形成了德艺并重的良好学风，培育了几代传人。