《宋画十讲》收录了作者对宋代绘画研究的十篇论文，自晚明董其昌“南北宗”论以降，直到这些论文的发表年代，在很长的一段历史时期内，宋画一直被看作是“再现”的、“落后”的，“只有工艺的价值，没有艺术的价值”；期间，一度还被认为是封建性、贵族性的传统之糟粕。而只有明清文人画才是表现的、先进的艺术，而且还是人民性、民主性的传统之精华。本书意在说明宋代绘画的高度及其重要性，对艺术史上矫枉过正的这一艺术潮流做一脉络的分析和解读。

徐建融，1949年9月生，上海人。1980年毕业于上海师范大学物理系，1984年毕业于浙江美术学院研究生班，获硕士学位。上海大学教授、博士生导师，上海市九届、十届政协委员，上海市十五规划文学、艺术、新闻学科评审委员，《辞海》(2009年版)美术学科主编，《大辞海·美术卷》主编，海派书画鉴定委员会委员，享受国务院专家特殊津贴。工诗文，能书法，擅画花鸟、山水、人物，精研美术史论和书画鉴定。出版有《中国书画》、《中国书法》、《中国建筑史话》、《中国园林史话》、《书画鉴定与艺术市场》、《毗庐精舍集》、《长风堂集》、《徐建融画集》等。多部著述获“五个一工程”图书奖、中国图书奖、中国优秀艺术图书奖、中国优秀辞书奖。

第一讲 徐熙考
第二讲 董源传世画迹的真伪鉴定
第三讲 《益州名画录》考论
第四讲 赵昌和易元吉
第五讲 崔白艺术考论
第六讲 东坡画论研究
第七讲 “西园雅集”与美术史学
第八讲 向张择端学习
第九讲 赵令穰和赵伯驹
第十讲 法常考