《月亮和六便士》是毛姆三大长篇力作之一，取材于法国后期印象派画家保罗·高更的生平。木讷、平凡的中年证券经纪人，为了响应内心的呼唤，追求绘画的理想，抛弃了近乎完美的生活，冲破一切世俗羁绊，弃家出走，一人去往巴黎，穷困潦倒度日。历经一番不可思议的波折之后，终在塔希提岛上寻得精神的栖息之处，持续迸发的灵感令他创作出一幅幅惊世杰作。在艺术中，他终得其所，燃烧前半生的一切只为投入后半生命运为其安排的角色。

威廉·萨默塞特·毛姆，（W.Somerset Maugham，1874—1965），英国著名小说家、剧作家、短篇小说大师。一度从医，后转而致力于写作，作品继承了英国现实主义的传统，常以冷静、讽刺乃至怜悯的态度审视人生，幽默犀利，基调超然。马尔克斯将毛姆列为最钟爱的作者之一。奥威尔称毛姆是“影响我非常大的现代作家，我深深地钦佩他摒除虚饰讲述故事的能力”。007之父伊恩·弗莱明称其特工系列作品深受毛姆的启发。
作品包括多部长篇小说、短篇小说集、戏剧、游记、散文、文艺评论和回忆录。1947年毛姆设立了毛姆文学奖，颁发给35岁以下的青年作家，奖金用于资助获奖者在国外旅行。1954年，毛姆被授予大英帝国“荣誉侍从”称号，成为皇家文学会会员。1965年逝世于法国里维埃拉。

《月亮和六便士》无目录

狂热的人格、躁动的灵魂、本心的召唤铺就一条伟大的不归路。一意孤行的执迷者、凶狠蛮横的暴徒、不容于世人的男人、只为艺术燃烧的灵魂……他就是查尔斯·斯特里克兰。这是一个惹人嫌的人，也是一个伟大的人。翻开书，触摸一个狂热天才的传奇人生。
“最会讲故事”的毛姆以人物之传展现卑微无趣的现实与崇高至上的理想。“一味低头寻找六便士，你就看不见月亮了。”当鱼与熊掌不可兼得，你会做出怎样的抉择？
译文流畅优美有味道，句词严谨且韵味十足，自然而富有文采。遣词用句可细细咂品，颇见功力。特添加数十条注释，扫清阅读障碍。
每一个孤独的灵魂、每一个梦想尚未泯灭之人，都应一读再读的伟大经典。在嘈杂的俗世，聆听内心的呼唤，找到本真的自己，以喜欢的方式度过一生。

读《月亮和六便士》
就像一头撞上一座高耸的
冰山，令平庸的生活彻底
解体。
——伍尔夫
我承认自己是毛姆作
品的爱好者。
——张爱玲
我十三四岁就看毛姆
了……“I am a storyteller”
,他这句话我永远都会记
得。他很会讲故事，我看
他写的人，就像我在英国
接触到的所有英国人，有
一种特别的味道。
——董桥
英国十九世纪和二十
世纪初期的长篇小说，特
别是毛姆和斯蒂文森的，
珠玉文字，绅士情怀。
——冯唐
没有想到可以写得那
么好，故事编得那么圆，
使我忽然之间回到我们刚
开始阅读文学作品的年代
。
——王安忆
无关乎有钱没钱，天
上那轮永远免费的月亮，
就是诗和远方。月亮和六
便士伴随我们一生，是人
和动物的根本区别。
——高晓松

我承认，当初结识查尔斯·斯特里克兰的时候，我从未看出他有什么过人之处，而如今否认其非凡的人就罕见了。我所说的非凡，并不是走运的政客或成功的军人所具有的那种；他们那非同寻常的品质，与其说是自身的禀赋，倒不如说是因了他们所处的位置。一旦时过境迁，其不同凡响也就大打折扣了。人们屡屡见到，退出职位的首相原不过是夸夸其谈的雄辩之士，失去兵权的将军也就成了懊丧失意的市井英豪。查尔斯·斯特里克兰之非凡乃是实至名归。你也许不欣赏他的艺术，但无论如何都很难不对它表现出兴趣。他的画作扰动你的心境，吸引你的注意。斯特里克兰受人嘲笑的时期已经过去，为他辩护或大加赞扬也不再被看作离奇反常或怪僻乖张了。他的种种缺点已被视为其优点的必要补充。他的艺术地位仍可争论，崇拜者对他的追捧也许跟贬抑者对他的轻视同样变化无常。然而有一点不容置疑，那就是他具有天才。依我看，在艺术中，最引人关注的是艺术家的个性。其个性若是独特的，他即便有一千种缺点我也乐于谅解。我认为，委拉斯开兹是比埃尔·格列柯更优秀的画家，可是见惯其画作之后，人们也就不那么热心于称赞他了。而那位克里特画家的作品诉诸感性且富于悲剧意义，显现出其灵魂之神秘，犹如恒久的牺牲。艺术家——画家、诗人或音乐家，以其崇高的、美好的创作装点世界，满足人们对美的感知。不过其创造性与性本能相似，都带有粗野狂放的一面。在将其杰作展示给世人之时，艺术家也将自身更加非凡的天赋呈现于世人面前。探究艺术家的秘密有些像阅读侦探小说。它是一个谜，如鸿蒙宇宙一般，妙就妙在无解。斯特里克兰最不重要的作品也展示着他的个性，它是奇特的，受折磨的，复杂的。正是这一点，使那些即便不欣赏其画作的人也不能对它们漠然视之；就是这一点，激起了人们对他生平与性格如此浓厚的兴趣。
直到斯特里克兰去世四年之后，莫里斯·于雷才写了发表在《法兰西信使》上的那篇文章，使这位不为人知的画家免于被遗忘。他的文章指明了路径，一些善顺从而罕标新的作家于是沿此足迹走了下去。在很长一段时间里，法国美术评论界没有谁享有比于雷更无可争辩的权威。他所提出的主张不可能不给人以深刻的印象。他的推崇似乎过度，然而后来人的论断证实了他的评价。查尔斯·斯特里克兰的声誉如今也在他奠定的基础上牢固地建立起来。这一声誉的树立是艺术史上最富于浪漫意味的事件之一。不过，我无意谈论查尔斯·斯特里克兰的作品，除非这些作品涉及他的性格。对某些画家的看法我不能苟同，他们傲慢地声称，一般人不可能理解绘画。外行要表现对他们作品的评价，最好的方式就是一言不发，掏出支票簿即可。我认为，将艺术看作是唯有匠人方才完全了解的技巧，是荒谬的误解。艺术是情感的表现，而情感使用的是人人都能理解的语言。当然我也承认，评论者如果对有关技艺不具备实际知识，就难以说出有真正价值的见解，而我对绘画就是极其无知的。幸运的是，在这方面我无须冒任何风险，因为我的朋友，爱德华·莱格特先生，一位优秀作家兼出色画家，已经在一本小书里对查尔斯·斯特里克兰的作品做出了详尽的论述。该书的文风令人陶醉，堪称典范。只是在英国，这种文风多半不如在法国那么有幸得到推崇。
莫里斯·于雷在他那篇著名的文章里，大致描述了查尔斯·斯特里克兰的生平，这是有意吊一下读者的胃口。于雷对艺术的热情全无一己私利，他真心想要引起明智之人对一个极为独特的天才画家的注意。而身为一位优秀的报人，他不会不知道，作为读者天性的“人情味”，会使他更容易达到撰写该文的目的。
P1-3