孙晶 本科毕业于北京大学，之后获得清华大学硕士学位、荷兰莱顿大学博士学位，美国加州大学伯克利分校访问学者，现任清华大学人文学院哲学系副教授。主要研究美学、中世纪后期至现代早期的欧洲艺术史、中西艺术交流史。已出版论著《The Illusion of Verisimilitude: JohanNieuhof’s Images of China》（逼真的幻想：约翰·纽霍夫的中国图像，荷兰莱顿大学出版社，2013）、与他人合著《不朽的艺术》（Immortal Art，东方出版社，2016），并发表多篇学术文章。"

序言
章
古希腊、罗马艺术理论
节
毕达哥拉斯学派：美与和谐
第二节
苏格拉底关于模仿的观点
第三节
柏拉图：美与理念
第四节
亚里士多德的模仿论
第五节
西塞罗的模仿理论
第六节
维特鲁威与《建筑十书》
第七节
普罗提诺与新柏拉图主义
第二章
中世纪艺术理论
节
圣·奥古斯丁：上帝之美
第二节
伪狄奥尼修斯与基督教艺术
第三节
基督教艺术的圣像之争
第三章
文艺复兴艺术理论
节
阿尔贝蒂与《论绘画》
第二节
达·芬奇的绘画笔记
第三节
“骇人的天才”米开朗基罗
第四节
瓦萨里与《名人传》
第四章
17世纪艺术理论
节
贝洛里与美的理念
第二节
普桑的古典主义
第三节
勒布伦与17世纪法国学院派艺术
第四节
鲁本斯的激情论
第五节
德·皮勒的色彩论
第六节
素描与色彩之争
第五章
18世纪艺术理论
节
康德的《判断力批判》
第二节
温克尔曼与古希腊艺术
第三节
莱辛论诗与画的界限
第四节
雷诺兹与英国皇家美术学院
第五节
荷加斯对美的分析
第六章
19世纪艺术理论
节
黑格尔的艺术哲学
第二节
新古典主义与浪漫主义之争
第三节
库尔贝与现实主义
第四节
印象派先驱—马奈
第五节
印象派画家们的表述
第七章
20世纪艺术理论
节
表现主义
第二节
立体主义
第三节
未来主义
第四节
达达主义
第五节
超现实主义
第六节
风格派
第七节
抽象表现主义
第八节
波普艺术
后记

本书是一本全面、系统地介绍西方美术理论的入门书。作者以时代变迁为主线，对于从古希腊、中世纪、文艺复兴，再到十八至二十世纪历代名家的艺术理论，逐章给予了新的阐释，并结合当下极新的理论研究成果，对这些观点的背景、目的、影响等在本质上进行了批判性探究，从而将西方美术理论的历史发展线索串联起来，并提炼成一个结构完整、逻辑清晰的知识体系。