在五代，徐熙以重视写意的“落墨为格”画法，创“徐熙野逸”画风，对后世文人花鸟画审美的形成提供了基础。本书旨在通过现存的文本与图像资料互证，综述徐熙及其后继者在中国花鸟画发展中的作用，向读者介绍这一传承的主要画法与风格特征，及其重要的历史地位。

引言
一、李唐顺势代杨吴宫廷绘事无庸俗——历史背景
1．五代十围中的南唐
2．宫廷与文化环境
3．绘画氛罔
二、江南布衣失传略唯存逸笔任人读——馀熙及其相关作品研究
1．生平研究，
2．文献记载中的徐熙作品
3．“落墨法”与《雪竹图》
4，“铺殿花”与《玉堂富贵图》
5．其他现存的题为徐熙作品
三、毫尖落迹成天趣墨骨留香沁史书——风格特点与绘画史意义
1．“徐熙野逸”与“徐黄体异”
2．主要风格特点的文人圆性质
3．绘画史意义
四、历朝名手继雅韵形虽消去道未孤——传承作品鉴赏
1．北宋徐崇嗣“没骨法”及其传承
2．水墨花鸟画的蓬勃发展
3．南宋杨无咎、法常等
4．元代陈琳、王渊、张中等
5．明代林良、沈周、陈淳、徐渭
6．清代石涛、“扬州八怪”
7．结语
参考书目
后记