“荣宝斋珍藏绘画题跋”系列图书是荣宝斋出版社自主开发的选题，《清代（二）/荣宝斋珍藏绘画题跋》创意新颖，在市场尚属首例。
《清代》收录了清代不同时期作品160余件，包括“四王”“四僧”、龚贤、陈洪绶等代表性书画家的经典作品。
《清代（二）/荣宝斋珍藏绘画题跋》从荣宝斋珍藏中甄选出80余幅作品，并把题跋部分单独提出来与绘画同时展示，绘画与题跋既是一体又可以独立欣赏，对书画专业人士、爱好者及鉴定鉴赏都有很大的帮助。

《涉事册》十开之一、二
《涉事册》十开之三、四
《涉事册》十开之五、六
《涉事册》十开之七、八
《涉事册》十开之九、十
群鱼图
《花卉》二帧之一
《花卉》二帧之二
临李成《江千七树图》
潇湘烟雨图
梅兰竹石图并诗卷
山麓听泉图
仿梅道人笔意山水图
清明牧牛图
瑶岛春酣图
《山水册》十开之三
《山水册》十开之四
《山水册》十开之七
秋山行旅图
艚篷出峡图
疏桐图
山水图
樵黄鹤翁笔意山水图
杖菊图
兰竹图
枯树系马图
松山隐居图
岭南平远图
四君子图
桐下纺纱图
仿王元章《西溪春影图》
《山水》两帧之一
《山水》两帧之二
霜林夜月图
春流照影图
斜阳倩女图
临吴历《山水图》

    明末清初，山水画流派纷呈，支派因此也很多，大多是吴派的支流，其中以董其昌一派势力最大。其代表画家就是王时敏、王鉴、王翚、王原祁和吴历。他们极力倡导董巨、元四家、董其昌的绘画理念、绘画精神、绘画法格。另一重要画派就是明代遗民的绘画。这些遗民心有亡国之痛，发之于绘画，不守前人规范，反独具新意，大有可观。龚贤之淳厚、陈洪绶之古拙，都是其中的佼佼者。尤以八大、石涛、髡残、弘仁等遁迹空门的四位画家的作品影响最大，为后世所重。
　　康、雍、乾年间，是清代社会安定繁荣时期，绘画上也呈现隆兴景象，北京、扬州成为绘画两大中心。他们继承了前人传统，并将书法、篆刻等艺术表现形式融于绘画，以遒劲酣畅的笔力、淋漓浓郁的墨气、鲜艳强烈的色彩以及书法金石的布局，创造出气魄宏大、豪迈不羁的绘画艺术形象，兼之诗书画的有机结合，为文人画开拓了新的天地。
　　荣宝斋珍藏绘画题跋清代卷一、卷二，收录了清代不同时期作品160余件，包括“四王”“四僧”、龚贤、陈洪绶等代表性书画家的经典作品。所谓绘画题跋，一般多指题画诗，亦即于画中题诗，但也有论画、杂记诸类。画面诗书画三者合为一体，这是中国独有的绘画表现形式，显示了文人全面功力的绘画形式。诗书画精者才称得上文人之本色。题画诗可令诗书画相互辉映、渗透、互补，从而达到诗画融通的绝妙境界。
　　中国绘画，在历史的长河中，已然形成诗境之画，即所谓“画中有诗”。中国画如无诗意，常被视为匠画。也就是说，中国画已非纯粹绘画，它必须有诗之境界，才为人认可。所以，更有“无诗不能成画、无画不能为诗”的说法。如此，中国画多可视为诗境之视觉诠释。而题画诗则有助于绘画诗境的进一步解读，正所谓“诗中有画”。
　　荣宝斋珍藏绘画题跋系列丛书的出版，希望可以帮助大家认识书画创作的共同性规律，从前人的画跋中获取可贵的创作方法和经验，了解历代书画作品的创作、真伪、收藏等多方面的综合知识。此套丛书的出版，为广大读者开辟了一条学习与鉴赏的途径。
　　扬州画派、海派因独立成册，故未收录在此卷中。